En viktig stand-up-spesial for den sosiale distanseringstiden
Ted Alexandros gratis YouTube-time lykkes i stor grad med en påtrengende merkevare av observasjonshumor og viser hvordan nettkomedie kan snakke med pandemisk angst.
Sittende i Queens-leiligheten hans teller stand-up-tegneserien Ted Alexandro hver hoste og er hele tiden overbevist om at han nettopp har fått koronaviruset, i det minste, sier han, i 10 minutter. Så skifter han gir: Å, jeg antar at jeg bare rapet.
Dette er en av mange vitser om pandemisk angst i Bli hjemme komiker, et dristig eksperiment som representerer den første standup-spesialen fra den sosiale distanseringstiden. Tidlig, mens han stirret på kameraet fra et av de verst rammede områdene i landet, sier han: Vi er alle ett folk, mennesker av viruset.
Alexandro, 51, er en av de skarpeste tegneseriene som jobber i dag, en begavet politisk vitseforfatter og løslemmet, eventyrlysten utøver som aldri helt har fått det store gjennombruddet han fortjener. Sist gang jeg skrev om ham, var det for å argumentere for at live stand-up er sin egen distinkte form som ikke kan dupliseres på noen skjerm. Nå som folkemengder er foreldet, har den unike kunsten ikke bare forsvunnet, men dens tradisjonelle metode for å utvikle materiale, teste og finpusse vitser foran publikum, har også blitt kompromittert. Hva er en klubbtegneserie å gjøre?
En forståelig tankegang mener at stand-up på datamaskiner er håpløst, dømt til å mislykkes, og du kan finne mye støtte for denne komedien på nettet. Timingen føles ofte dårlig, dårlige vitser bomber hardere, gode vitser bygger ikke fart. Men med fremtiden for liveunderholdning usikker, har Alexandro, en vanlig Comedy Cellar, bestemt seg for å gå utenfor komfortsonen sin og ta risikoen ved å opptre på en helt ny måte. Han samlet en rekke biter fra en måned med Instagram Live-opptredener, skutt i nærbilde, der den eneste tilbakemeldingen var seerkommentarer som rullet under ansiktet hans. Han slapp den på YouTube gratis .
Bilde
Jeg vet ikke om dette er fremtiden til standup-komedie, men det er absolutt her og nå.
Det er morsomme øyeblikk, men færre enn i de tre forrige spesialene hans. Likevel, ved å gjøre dette spesielt raskt, fanger han et presserende merke av observasjonshumor, et resonant portrett av den bisarre måten vi lever på nå, og snur et speil på våre nåværende verdslige nevroser.
Det er den obsessive håndvasken, som Alexandro sier ga så mange rynker at det ser ut til å ha aldret ham inn i den demografiske faren. Det er den opprørte forvirringen av festlystne som insisterer på å gå til vårferien under pandemien, så vel som kjendiser som spiller frelser. (Imagine-videoen fra Gal Gadot og kjendisvennene hennes får en ny spidd). Og i sine mest pitch-perfekte biter fremkaller Alexandro den særegne panikktypen som dette viruset inspirerer til, og beskriver å ta familien med ut på verandaen for frisk luft, slik som familien von Trapp begir seg ut på et oppdrag gjennom nazi-okkupert territorium.
Den beste TV-en i 2021
TV i år bød på oppfinnsomhet, humor, trass og håp. Her er noen av høydepunktene valgt av The Times TV-kritikere:
- 'Innsiden': Bo Burnhams komediespesial, som er skrevet og skutt i et enkeltrom, som strømmes på Netflix, setter søkelyset på internettlivet midt i pandemien.
- 'Dickinson': De Apple TV+-serien er en litterær superheltinnes opprinnelseshistorie som er alvorlig om emnet, men likevel lite seriøst.
- 'Suksesjon': I det grusomme HBO-dramaet om en familie med mediemilliardærer, er det å være rik ingenting som det pleide å være.
- 'The Underground Railroad': Barry Jenkins sin transfikserende tilpasning av Colson Whitehead-romanen er fabelaktig, men grusomt ekte .
En ting Alexandro ser vakkert på er hvordan denne krisen gjør muligheten for at folk på gaten er vennlige til en kilde til terror. Det er et morsomt, om enn urovekkende element i dagliglivet som Alexandro bryter ned: Å avslå et tilbud fra en mann om å hjelpe ham med å ta et bilde, fremstår som en handling av svevende heltemot. New Yorkere har aldri vært så frekke som folk tror, men de oppfattende bitene her gjør poenget at sosial distansering oppmuntrer oss til å leve opp til vårt dårlige rykte.
Alexandros komiske persona her er en fornuftig fyr som sliter med å holde den sammen, noe som gjør at han kan bevege seg ut i en eller annen ytterlighet. Han antar en streng forelesende tone, hever folk til å holde seg inne, gjentar det om og om igjen, før han legger til: P.S.: Vi gikk utenfor i dag. Så hoster han og legger til Du må leve, folkens, ping-pong mellom et snev av død og et instinkt for livet.
På scenen har Alexandro en underholdende kattegang som du ikke kan se her. Han har mistet noen verktøy i dette mediet, men han har plukket opp noen få andre, og oppdaget noen dumme fysiske latter i ansiktsuttrykk. Med uttrykksfulle øyne og det lange, skurrete skjegget til en kultleder håner han konstant frisyren hans (som han kaller en coronahawk) og trekker oppmerksomheten mot to føflekker i pannen, behandler dem som dukker og manipulerer dem med hendene mot munnen en kritikk. av kapitalismen, inntil han innser at han tar på ansiktet hans, avbryter seg selv unnskyldende og tar håndsprit.
Bilde
Noen av vitsene hans føles ikke helt ferdige, som en lovende bit å forestille seg hva som ville skje hvis sosiale medier fantes i løpet av 11. september og noen ved et uhell likte en video av World Trade Center-tårnene som faller. Andre ganger inkluderer han lange sider som sikkert ville blitt kuttet hvis de ble testet foran et publikum. Men det er også noe med fraværet av latter og måten han ser direkte på kameraet, i hovedsak å få øyekontakt med betrakteren, som bidrar til intimiteten til forestillingen og lar noen av de mørkere strømmene dukke opp.
Mer enn noen annen artist stoler tegneserier på at publikum forteller dem hva som fungerer og ikke. Men mengdenes visdom har sine grenser. I en nylig episode av The Late Show fortalte Cate Blanchett, fra hjemmet hennes, til Stephen Colbert at hun foretrakk å gjøre programmet uten å le, og programlederen innrømmet at en interessant tidligere samtale om Bob Dylan sannsynligvis ville vært kortere hvis de var foran en mengde utålmodig med å dykke ned det kaninhullet.
Folkemengder er den beste kontrollen mot kunstnerisk overbærenhet, men de er sjelden foran kurven. De belønner ofte det kjente mer enn romanen. Selvfølgelig ønsker alle å gå tilbake til liveopptredener, men hvis jeg skulle forestille meg den mest optimistiske versjonen av den nåværende Zoomed-komedien, ville det være at komikere, frigjort fra behovet for applaus, ville ta flere sjanser, følge instinktet sitt videre enn et publikum med minimum to drinker ville tillate. Kanskje vil dette resultere i en oppblomstring av merkelig og personlig komedie. Jeg ville ikke satt penger på det, men hei, en kritiker kan drømme.
Du ser et snev av dette i hvor mye Ted Alexandro lar sine mer filosofiske instinkter streife omkring i denne spesielle. På et tidspunkt antyder han at det nå kan være et godt tidspunkt å gjøre status over livet ditt, og spør publikum: Hva gjør du når du ikke trenger å gjøre noe?
Han bare kaster den ut og stopper, lar stillheten sitte der, og mens jeg ventet på punchline, ble noe klart: At er et veldig godt spørsmål.