8 Anime som Mononoke du må se

Satt under Japans Edo-periode, ' Mononoke the Movie: The Phantom in the Rain 'er en japansk animasjonsfilm basert på den titulære anime-serien etter den gåtefulle hovedpersonen kjent som medisinselger, som avdekker en samling overnaturlige hendelser over hele landet. Filmen fortsetter hans eventyr, introduserer et mysterium på en Ooku organisert for keiser Tenshis sønn, der en hevngjerrig ånd hjemsøker hallene.

Etter at to unge tjenerinner blir med på seremonien, får seerne et glimt inn i de mørke praksisene som skjer inne i arrangementet og hvordan det har blitt en grobunn for politikk og intriger. Som sådan blander Kenji Nakamura-regissøren en listig overnaturlig etterforskningsprosedyre med strålende klar animasjon som dukker opp med hvert bilde. Hvis du likte dens visuelle og narrative teft, her er en liste over animer som ligner på 'Mononoke The Movie: The Phantom in the Rain' verdt å se.

8. Ao Oni: The Animation (2017)

«Ao Oni: The Animation», ledet av Toshirô Hamamura, er en animert filmatisering av det eponyme skrekkspillet utviklet av Noprops. Historien følger en gruppe på fem studenter i en avsidesliggende by omgitt av en fjellskog som begynner å grave i mysteriet bak et populært spill kjent som 'Ao Oni' og deres egen bys folklore. Jo mer karakterene undersøker de mystiske forbindelsene mellom de to tingene, jo mer begynner de å bli dratt inn i skolens lokaler, hvor de må konfrontere uforklarlige grusomheter fra en annen verden.

Selv om 'Ao Oni: The Animation' kan avvike kontekstuelt når det gjelder setting og verdensbygging fra 'Mononoke the Movie: The Phantom in the Rain', deler de to filmene en lignende visjon når det kommer til deres utforskning av det okkulte og en mørkere. sannheten lurer under et perfekt ytre. Filmens spennende historiefortelling og dedikasjon til et sentralt mysterium gjenspeiler den samme visjonen som finnes i hele Kenji Nakamura-regissøren, noe som bidrar til å legge til et lag av gåte og intriger til historien.

7. Natsume's Book of Friends: The Waking Rock and the Strange Visitor (2021)

Regissert av Takahiro Omori og Hideki Itō, 'Natsume's Book of Friends: The Waking Rock and the Strange Visitor' er basert på den eponyme mangaserien av Yuki Midorikawa og følger hovedpersonen på en rekke åndsrelaterte eventyr. I filmen hjelper Natsume en liten youkai med å vekke en slumrende Ayakishi, mens den andre fortellingen følger ham på en reise for å finne ut hva som påvirker vennen Tanumas fjerne oppførsel, som utvilsomt er knyttet til noe åndelig.

'Natsume's Book of Friends: The Waking Rock and the Strange Visitor' er et litt ukonvensjonelt valg sammenlignet med 'Mononoke the Movie: The Phantom in the Rain', hovedsakelig fordi den inneholder to frittstående historier kombinert til én. Seerne vil imidlertid finne paralleller mellom fortellingene, spesielt i deres undersøkelse av åndenes verden og okkulte formasjoner. Filmen hadde opprinnelig tittelen 'Natsume Yuujinchou: Ishi Okoshi to Ayashiki Raihousha', og tar en mer karakterdrevet tilnærming til historiefortellingen, noe som åpner for en mer følelsesmessig tilfredsstillende historie over en plotdrevet fortelling, som passer sømløst med kjernebudskapet som begge filmene viser.

6. Aragne: Sign of Vermillion (2018)

I «Aragne: Sign of Vermillion», også kjent som «Aragne no Mushikago», våkner en ung kvinne ved navn Rin i sin falleferdige leilighet for å finne at den er befengt med ormer, møll, insekter og mennesker. Utenfor florerer byens gater med grufulle forbrytelser og drap, mens urolige fremmede lurer rundt hvert hjørne. Rin er bekymret for at hun kan være et annet offer, og legger ut på en reise for å undersøke hva som har gått galt med byen hennes og den overnaturlige sannheten som lurer under den. Selv om Saku Sakamoto-regissøren er litt mørkere i sin visuelle og verdensbygging, er en overbevisende fortelling med en hovedperson som deler en rekke trekk med Asa og Kame fra 'Mononoke the Night: The Phantom in the Rain.' gi mer dybde til en marerittaktig historie.

5. Et brev til Momo (2011)

Skrevet og regissert av Hiroyuki Okiura, 'A Letter to Momo', også kjent som 'Momo e no Tegami', følger en ung jente ved navn Momo Miyaura som flytter inn til moren sin i en avsidesliggende kystby etter farens bortgang. Ved ankomst møter Momo tre nisseånder som er usynlige for andre, som hjelper henne å navigere etter farens tap og voksesmerter som 11-åring. Dynamikken i vennskapet hennes med åndene speiler Asa og Madam Kitagawas forhold i 'Mononoke the Movie: The Phantom in the Rain.' Begge filmene gjør det et poeng å illustrere kraften til følelser og følelser i en kompleks verden med mange problemer rundt hjørnet. Som sådan er åndene i de to fortellingene knyttet til psyken til deres menneskelige karakterer, som gir form til deres negative følelser gjennom en eterisk tilstedeværelse.

4. Fargerik (2010)

Basert på romanen til Eto Mori, forteller 'Colorful' historien om en reinkarnert sjel som våkner opp i et selvmordsoffers kropp og må tilpasse seg livet som en vanlig videregående elev. Når den prøver å finne ut av mysteriet bak sin egen bortgang, må den også finne ut hvorfor den nåværende brukeren av kroppen hans begikk selvmord. Keiichi Hara-regissøren, som opprinnelig ble tittelen 'Karafuru', finner den perfekte balansen mellom et overnaturlig mysterium og en fengslende drømmende animasjonsstil som gjenspeiler tonen og temaene til 'Mononoke the Movie: The Phantom in the Rain.' I begge filmene er temaer av selvmord, død, identitet og psykologiske utfordringer spiller en integrert rolle i en historie full av vendinger, som til slutt grunner seg gjennom det okkulte.

3. The Night is Short, Walk on Girl (2017)

Selv om det ikke er et mysterium, har «The Night is Short, Walk on Girl», opprinnelig tittelen «Yoru wa Mijikashi Aruke yo Otome», samme type surrealisme som øremerker «Mononoke the Night: The Phantom in the Rain» som en spesiell film. . Under regi av Masaaki Yuasa følger filmen en ung collegejente på en episk natt med åpenbaring i Kyoto mens hun krysser veier med en rekke fargerike karakterer som lyser opp verden hennes.

Filmen er tilpasset fra sidene i den anonyme romanen skrevet av Tomihiko Morimi og illustrert av Yusuke Nakamura. Selv om den lunefulle historien kan gjøre den forvirrende i deler, gir den en engasjerende opplevelse som gjenspeiler de samme elementene i Kenji Nakamura-regissøren. I tillegg viser begge filmene en hallusinatorisk animasjonsstil som matcher historiens halsbrekkende tempo, noe som bidrar til nervøsiteten til hele prøvelsen.

2. Historien om prinsessen Kaguya (2013)

'The Tale of the Princess Kaguya' er en animert tilpasning av det eponyme japanske litterære verket fra 1000-tallet. Filmen hadde opprinnelig tittelen 'Kaguya-Hime no Monogatari', og forteller om livet til den titulære heltinnen, fra hennes ekstraordinære barndom og hennes endelige voksende alder til en vakker kvinne. Den bittersøte fortellingen deler en rekke temaer med 'Mononoke the Night: The Phantom in the Rain', som kvinnelig identitet, samfunnsspørsmål, politikk, magi, og arrangerte kjærlighet. Enda mer slående er det at de to filmene har en unik visuell estetikk som sjelden sees i animasjonsfilmer, noe som muliggjør en mer eksperimentell malerstil for å diktere en historisk fiksjon gjennomsyret av drama, intriger og undring.

1. Mushi-Shi: Bell Droplets (2015)

Tilpasset fra Yuki Urushibaras eponyme mangaserie, 'Mushi-Shi: Bell Droplets', opprinnelig tittelen 'Mushishi Zoku Shou: Suzu no Shizuku', følger den reisende Mushi-mesteren, Ginko, som snubler over en fremmed jente nær fjellene dekket med ugress som spirer. fra kroppen hennes. Etter å ha blitt venn med en ung gutt som heter Yoshiro, lærer Ginko mysteriet rundt jentas forvandling og hvordan hun ble til. Fans av «Mononoke the Movie: The Phantom in the Rain» vil garantert bli fascinert av verden og overnaturlige elementer som er utforsket i Hiroshi Nagahama-regissøren, som også utspiller seg under sammenløpet av Edo- og Meiji-periodene i Japan. I stedet for å hoppe rett ut i handling, gleder begge fortellingene seg over å bringe frem i lyset et gripende menneskelig drama som reflekterer folks kompleksitet.