10 Movies Like Wonder (2017) du må se

'Wonder' forteller historien om August «Auggie» Pullman , en gutt med en ansiktsforskjell, og foreldrene hans som støtter ham i å møte de mange utfordringene ved å delta skole for første gang. Med Julia Roberts, Owen Wilson og Jacob Tremblay i hovedrollene, fanger dramafilmen fra 2017 Pullman-familiens opplevelser og innvirkningen Auggie har på de rundt ham, inkludert nye klassekamerater og lærere.

Basert på R. J. Palacios navngitte barneroman, presenterer det Stephen Chbosky-regisserte dramaet den emosjonelle og sosiale dynamikken ved å vokse opp med en synlig forskjell, med dyptfølte utforskninger av vennlighet, aksept og kampene for å passe inn. For seere som liker å komme til -aldershistorier som ikke viker unna å fremheve alvorlige emner, her er ti filmer som 'Wonder' som de kan se.

10. Smil (2005)

Dette relativt ukjente voksende dramaet følger reisen til Katie, en videregående skoleelev fra Malibu, som reiser til Kina som en del av et frivillig program som gir barn en ganespalteoperasjon. Mens Katie fordyper seg i de kulturelle og følelsesmessige utfordringene på turen, blir hun venn med Lin, en kinesisk jente som venter på operasjon, og opplever en dyp personlig transformasjon. 'Smile' er regissert av Jeffrey Kramer og lever opp til navnet takket være sin medfølende og motiverende natur. Både 'Smile' og 'Wonder' trives med den lovende utviklingen hovedpersonene deres opplever når de ser utover det fysiske utseendet. Videre tilsvarer de kulturelle forskjellene i «Smil» fremmedgjøringen Auggie går gjennom på sin nye skole.

9. Kjære Evan Hansen (2021)

Dette voksende dramaet, også regissert av Stephen Chbosky, dreier seg om en ungdomsskoleelev med sosial angst som utilsiktet blir involvert i en løgn etter en klassekamerats død. Steven Levenson tilpasset sin prisvinnende musikkspill for skjermen mens du beholder sangene for en autentisk musikalsk opplevelse. Den fokuserer på Evan Hansens kamp med angst og det emosjonelle nedfallet og hvordan terapeuten hans råder ham til å skrive motiverende brev. Historien møter en stor vri når et slikt brev blir funnet blant eiendelene til et barn som nettopp har tatt sitt eget liv.

I en inderlig åpenbaring sporer den avdødes foreldre opp Evan, og tror at han er en venn av sønnen deres, en løgn som Evan må spille sammen med på grunn av hans angst. Sammenhengen mellom ' Kjære Evan Hansen ' og 'Wonder' er tydelig i de delte temaene om å overvinne personlige utfordringer og viktigheten av empati og forståelse. Begge Chboskys verk legger vekt på de følelsesmessige reisene til hovedpersonene deres når de lærer forskjellige ansikter av mental helse, søken etter tilhørighet og virkningen av tilsynelatende små handlinger på andre midt i komplekse sosiale miljøer.

8. åttende klasse (2018)

'Eighth Grade' forteller historien om 13 år gamle Kayla Day (Elsie Fisher) Day under hennes siste uke på ungdomsskolen. Kayla, som synes det er vanskelig å ha personlige samtaler på grunn av sosial angst, prøver likevel å leve ungdomsårene sine ved å opprettholde en online persona som skiller seg fra hennes virkelige opplevelser. Josh Hamilton spiller hovedrollen som Kaylas far, hvis foreldreskap legemliggjør perfekte doser av farskjærlighet og uavhengighet som foreldre burde la barna få i slike aldre.

Styret av forfatter-komikeren Bo Burnham i sin regidebut, fanger ungdomsskoledramaet keitetheten og sårbarheten til tidlige tenåringer med realistisk uskyld og et snev av humor. Den personlige usikkerheten og ønsket om aksept som mange barn håndterer, danner en bro mellom 'Wonder' og 'Eightth Grade'. Videre velger den anerkjente A24-filmen på samme måte for nyansert historiefortelling i stedet for å stole på eksterne konflikter, og gjør den dermed til en hjertevarm og relaterbar reise.

7. Elefantmannen (1980)

Forfatter David Lynch  biografisk drama forteller historien om Joseph Merrick, en performancekunstner som deltok i forskjellige freakshow under scenenavnet 'Elephant Man.' Forteller hendelsene beskrevet i biografiene 'The Elephant Man and Other Reminiscences', forfattet av Frederick Treves, og 'The Elephant Man: A Study in Human Dignity', forfattet av Ashley Montagu. En mann med alvorlig ansiktsdeformasjon, Merricks liv i London fra 1800-tallet blir gjort levende av John Hurt, da han står overfor offentlig gransking og grusomhet på grunn av utseendet sitt.

Filmen følger hans reise fra en sirkusutstilling til å bli en figur av medfølelse og verdighet, takket være den bemerkelsesverdige støtten fra Dr. Frederick Treves (Anthony Hopkins). I likhet med «Wonder» er Lynchs anerkjente drama i stor grad forankret i temaene aksept, menneskeverd og innvirkningen av misdannelser i ansiktet på ens liv. Begge filmene fremhever viktigheten av den indre styrken til individer som møter samfunnsmessige fordommer og empatien de fortjener fra andre.

6. Ben er tilbake (2018)

' Ben er tilbake ' er en annen spillefilm med Julia Roberts i en mors rolle: Holly Burns. Det dreier seg om den uventede tilbakekomsten til Hollys sønn, Ben (Lucas Hedges), en ung mann med alvorlig dopavhengighet , til hans familiens hjem på julaften. Regissert av Peter Hedges, fortsetter historien å heve en rekke visninger av dysfunksjonell relasjonsdynamikk ettersom familiemedlemmer ofte går tilbake til opphavet til tillitsproblemer og skyldespill.

Midt i alt kompleksiteten overøser Holly sønnen sin med morskjærlighet, og kjemper for å holde ham trygg i 24 timer. Både ‘Wonder’ og ‘Ben is Back’ skildrer sterke familiebånd og eksemplariske måter å håndtere personlige og samfunnsmessige dilemmaer på. Vektleggingen av ubetinget kjærlighet og utholdenhet er lik i de to historiene, og verdiene av hengivenhet og gjensidig tillit er styrket som de største våpnene for å overvinne slike sosiologiske barrierer.

5. CODA (2021)

Siân Heders hjertevarme komedie-drama handler om Ruby Rossi (Emilia Jones) , det eneste hørende medlemmet i en familie der alle andre er hørselshemmet . Ruby oppdager lidenskapen sin for sang og drømmer om å gå på Berklee College of Music, samtidig som hun bruker litt av tiden sin til familiens fiskevirksomhet. Den Oscar-vinnende filmen fanger på en vakker måte balansen mellom å forfølge personlige ambisjoner og støtte familiens behov. Som 'Wonder', hjertet av ' CODA ' ligger i å håndtere skepsisen som møter individer som føler seg annerledes. Begge filmene fremhever viktigheten av forståelse i familier, og viser hvordan kjærlighet og støtte noen ganger kan hjelpe til med å konvertere hindringer til muligheter.

4. Chained for Life (2019)

Aaron Schimbergs indiedrama bringer et unikt preg av surrealisme og humor i utforskningen av livene til en skuespiller med fysiske forskjeller som jobber med et skrekkfilmsett. Med Jess Weixler og Adam Pearson i hovedrollene fokuserer det originale manuset på det utviklende perspektivet til hovedrolleinnehaver Mabel mot hennes medstjerne Rosenthal, en mann med en misdannelse i ansiktet. Historien er fylt med direkte og indirekte kommentarer om kompleksiteten i profesjonelle relasjoner, representasjonen av mennesker med funksjonshemming i media og bransjens behandling av fysiske forskjeller på skjermen.

Med sine humoristiske forestillinger visker fortellingen ut linjene mellom virkelighet og fiksjon, og gir en tankevekkende kommentar til skjønnhetsstandarder og samfunnsoppfatninger og speiler dermed det samme budskapet som 'Wonder Like the Julia Roberts-stjerner, 'Chained for Life' oppfordrer publikum til å se forbi overfladiske vurderinger og føle empati med individer som ofte er marginalisert av samfunnet.

3. 37 sekunder (2020)

' 37 sekunder ' er et japansk drama som forteller historien om Yuma Takada (Mei Kayama), en 23 år gammel mangaartist med cerebral parese. Regissert av Hikari, møter Yumas reise hindringer utover fysiske vanskeligheter og bringer henne ansikt til ansikt med vreden fra sosiale og familiære forventninger, som motsetter seg hennes søken etter uavhengighet og anerkjennelse. Yumas besluttsomhet viser henne stadig den rette retningen for å få personlig og profesjonell frihet midt i nye opplevelser, vennskap og utfordringene ved å leve med en funksjonshemming.

Både '37 Seconds' og 'Wonder' gjør beundringsverdige jobber med å gi hovedpersonene sine mange flere dimensjoner enn bare en person som takler å leve med en funksjonshemming. Filmene fremhever i stedet deres søken etter aksept og egenverd - Auggies drøm om å gå på skolen som alle andre barn og Yumas preferanse for å ha en karriere - som snart får selskap av deres motstandskraft, en ny type styrke som finnes i personlige forbindelser.

2. Mirakelarbeideren (1962)

«The Miracle Worker» skildrer det ekstraordinære livet til Helen Keller, og tilpasser selvbiografien hennes, «The Story of My Life» og det eponyme skuespillet skrevet av manusforfatteren William Gibson. Hovedrollene i dramaet er Patty Duke som en 15 år gammel Keller, en døv og blind jente, og Anne Bancroft som læreren hennes, Anne Sullivan. Plottet, som legemliggjør forestillinger som vant begge skuespillerinnene Oscar-priser, dreier seg om Annes forsøk på å lære Helen kommunikasjonsferdigheter til tross for innledende motstand og skepsis fra Helens familie.

Filmen er regissert av Arthur Penn og skildrer den transformative reisen til både Helen og Anne mens de overvinner hindringer og knytter et dypt bånd. I likhet med «Wonder» utforsker denne skildringen av en sann historie besluttsomhet, lidenskap og utholdenhet som de mest fremtredende formene for utdanningens transformative kraft. Begge filmene skildrer utfordringene som står overfor individer med funksjonshemminger og mennesker som står ved dem tykt og tynt, og fremhever den dype virkningen av støttende relasjoner og motstandskraften til den menneskelige ånden når det gjelder å knuse de største av livets hindringer.

1. Hva spiser Gilbert Grape (1993)

Denne småbyhistorien spiller Johnny Depp og Leonardo DiCaprio – i hans første Oscar-nominerte forestilling noensinne – som brødrene Gilbert og Arnie Grape. Gilbert lever et utilfredsstillende liv, og bryr seg om moren sin, Bonnie, som har fedme, og Arnie, som har autisme. Historien dekker vanskelighetene Grape-familien står overfor, inkludert Gilberts motvillige valg om å akseptere ansvar på bekostning av personlige drømmer og gi opp lengselen etter et bedre liv. Med bakteppe av et bygdesamfunn som sliter, regissør Lasse Hallström legger et lag av autentisitet til fortellingen.

Både ' Hva spiser Gilbert Grape ' og 'Wonder' fremhever den følelsesmessige vekten av familiære forpliktelser og prøvelsene til de som har omsorg for familiemedlemmer med spesielle behov. Filmene utforsker temaer som familiær kjærlighet, undertrykte følelser, medfølelse og kampen for personlig oppfyllelse midt i livets utfordringer. De understreker også den transformative kraften til empati og styrken til tette bånd. Dessuten balanserer de to dramaene sine følelsesmessige sider med en tilstrekkelig mengde letthjertede øyeblikk familiene opplever når det ytre presset fra samfunnet er låst utenfor hjemmene deres.