8 filmer du må se hvis du elsker frykt og avsky i Las Vegas

Da Hunter S. Thompson slapp romanen ‘Fear and Loathing in Las Vegas’ i 1971, var det en psykedelisk odyssey for leseren. Da regissør Terry Gilliam tilpasset romanen sammen med medforfatteren Tony Grisoni, Alex Cox og Tod Davies, skapte filmen frykt og avsky blant kritikerne etter premieren på 1998 Filmfestivalen i Cannes . Filmen følger Raoul Duke og Dr. Gonzo, en journalist og en advokat, mens de drar på en biltur til Las Vegas. Mens de kaller det 'arbeid', utforskes turen til å bli en reise drevet av narkotika og psykedelika, som gradvis forvandler livet til en bisarr, men morsom virkelighet. Filmen spiller stjerner Johnny Depp og Benicio, oksen , som helt fordyper seg i Gilliams narkotika påført surrealistisk verden av vektløshet.

‘Fear and Loathing in Las Vegas,’ er skutt av italiensk filmfotograf Nicola Pecorini, redigert av den britiske filmredaktøren Lesley Walker, og musikken er scoret av den engelske komponisten og musikeren Ray Cooper. Da filmen ble nominert til den prestisjetunge Palme d’Or på filmfestivalen i Cannes, kritiserte kritikerne den som en slapp film. Etter teatralsk utgivelse endte filmen med magre billettkontorfigurer. ‘Fear and Loathing in Las Vegas’ ble ikke engang ansett som et vanvittig godt stykke arbeid. Men oppfatningen forbedret seg over tid, og filmen har nå oppnådd en kultstatus blant kinokjennere.

For denne listen har jeg tatt hensyn til filmer som har en lignende fortellende og tematisk struktur. De valgte navnene på denne listen handler primært om flere konsepter mens de bruker psykedelisk estetikk, plotstrukturer og temaer. I tillegg har jeg ikke tatt med prosjekter regissert av Terry Gilliam for å ha et mer variert utvalg. Så uten videre, her er listen over de beste filmene som ligner på ‘Fear and Loathing in Las Vegas’ som er våre anbefalinger. Du kan se flere av disse filmene som ‘Fear and Loathing in Las Vegas’ på Netflix, Hulu eller Amazon Prime.

8. Altered States (1980)

Basert på amerikansk dramatiker og manusforfatter Paddy Chayefsky's roman med samme navn, 'Altered States' stjerner William Hurt som dr Edward “Eddie” Jessup, en forsker fra Harvard som utfører eksperimenter på seg selv under påvirkning av psykoaktive stoffer i et isolasjonskammer. Det som følger er det helvete marerittet som får hele hans liv til å utarte. Regissert av Ken Russell og skrevet av Sidney Aaron, science fiction skrekkfilm utforsker den skarpe effekten av den økende bruken av psykoaktive stoffer som meskalin, ketamin og LSD. Med en rating på 81% på R otten Tomater , er filmen et av de mest populære verkene fra Russell.

Filmkritiker Richard Corliss la kanskje opplevelsen best i sin anmeldelse , “Denne har alt: sex, vold, komedie, spenning og ømhet. Det er en antologi og apoteose av amerikanske popfilmer. Den åpner ved feberhøyde og begynner deretter å skyve inn i genetisk fantasi, til en forkognitiv drøm om delirium og glede. Galskap er dens emne og substans, stil og ånd. Filmen skifter tone, jevn form, med helten sin hver nye stemning og mutasjon. Det utvider seg og trekker seg sammen med tankene til begge nesten sprekker. Den fortsetter å true med å bli bonkers, og gjør deretter trusselen god, og er fortsatt like klar som en aerialist på en høy ledning. Den beveger seg med en lurende energi fra en listig psykopat, eller av filmskapere som er grepet med potensialet til å blåse filmgivers tanker ut gjennom øynene og ørene. Mine damer og herrer, velkommen til forandrede stater. ”

7. Dead Man (1995)

En “psykedelisk vestlig”, som proklamert av regissøren selv, følger ‘Dead Man’ en regnskapsfører ved navn William Blake, essayed av Johnny Depp , som etter å ha myrdet en mann, møter en bisarr indianer som heter 'Ingen.' Blakes nye venn hevder at han kan forberede ham på sin reise inn i den åndelige verden. Både Blake og Nobody legger ut på en usikker reise inn i det ville ville vesten, og ser 'ønsket' plakater med en stadig økende belønning for Blakes hode! Skrevet og regissert av Jim Jarmusch , ‘Dead Man’ vrimler av berusende bilder. Filmen hadde premiere på Filmfestivalen i Cannes og fikk positive anmeldelser. Mens kommersielle utsikter ikke var veldig lyse på utgivelsestidspunktet, har mottakelsen forbedret seg gjennom årene og blir nå ofte sett på som en kultklassiker.

6. Climax (2018)

Gaspar Noés filmverdener er kalejdoskopiske, og filmskaperen har skapt en nisje med sin psykedeliske filmproduksjon. ‘ Klimaks ’Er hans siste prosjekt for å våge seg inn i slike hallusinogene stilistikker. Fakturert som en danseskrekkfilm, skildrer ‘Climax’ en hel LSD-fylt natt av en gruppe franske dansere som feirer i en avsidesliggende tom skolebygning. Med en ekspresjonistisk estetikk og flotte forestillinger fra hovedaktørene, er flicket full kaos. I tillegg gir mangelen på en solid fortellingsprogresjon en følelse av absurditet. ‘Climax’ hadde premiere på Filmfestivalen i Cannes og mottok ros for Noés regi, Benoît Debies film og lydsporet, men, som en arketypisk Noé-film, ble pannet for sin eksplisitte vold og manglende sammenheng.

5. Requiem for a Dream (2000)

Et psykologisk drama, 'Requiem for a Dream', utforsker livet til fire personer som er smittet av narkotikamisbruk. Filmen utforsker hvordan narkotika fullstendig ødelegger folks liv ved å vise fram karakterenes marerittete alternative virkelighet. Regissert av eksentrikeren Darren Aronofsky , som også var med på å skrive manuset med Hubert Selby Jr., ‘ Requiem for a Dream ’Hadde premiere på filmfestivalen i Cannes og fikk positive anmeldelser. Arbeidsstykket svirrer i skildringen av narkotikamisbruk. Aronofskys egenartede regi, kombinert med de prisverdige forestillingene av Ellen Burstyn, Jared Leto , Jennifer Connelly og Marlon Wayans, gjør filmen til en utfordrende, men engasjerende klokke.

4. Mandy (2018)

Regissert av gresk-kanadisk filmskaper Panos Cosmatos, og medskrevet av Aaron Stewart-Ahn og Cosmatos, ‘ Mandy ’Er historien om Millers - essayed av Nicolas bur og Andrea Riseborough - et par bor i en bortgjemt skog. De blir brutalt traumatisert av en marerittaktig hippiekult og deres demon-biker håndlangere. Det som følger er mannens syende trang til hevn og en kjede av forferdelige reaksjoner. ‘Mandy’ hadde premiere på Sundance Film Festival og møtte positive anmeldelser. På Råtne tomater , har den en rating på 91% og videre Metakritisk , den har en gjennomsnittlig poengsum på 81 av 100. Den psykedeliske dramahandlingshorror er en arketypisk Cage-film. Den ekspresjonistiske tonen kombinert med de fantastiske forestillingene gjør filmen til et must å se.

3. Tusenfryd (1966)

Et komediedrama, ‘Daisies’, krøniker en serie med rare sprell utført av to tenåringsjenter ved navn Marie I og Marie II, essayed av henholdsvis Jitka Cerhová og Ivana Karbanová. Flippen kan skryte av en sterk fargepalett som gir den en hallusinerende følelse. Regissert av Věra Chytilová og medskrevet av Ester Krumbachová, Pavel Juráček og Chytilová, møtte ‘Daisies’ en rekke utfordringer etter fullførelsen. Utgivelsen av filmen forsinket i nesten to år. Imidlertid mottok filmen enormt positive anmeldelser ved utgivelsen av teatret og fortsatte å vinne Grand Prix for belgiske filmkritikere. I tillegg har ‘Daises’ gjennom tidene gått til å bli betraktet som en klassiker, med mange som til og med anfører det som det beste Tsjekkisk film noensinne laget.

2. Trainspotting (1996)

I regi av Danny Boyle , ‘Trainspotting’ stjerner Ewan McGregor som Renton, en ung mann som sliter med å frigjøre seg fra tentaklene til narkotikamafiaen i Edinburgh etter å ha blitt innbundet i narkotikaverdenen. Basert på romanen med samme navn fra 1993 av Irvine Welsh, er filmen tilpasset storskjerm av manusforfatter John Hodge. Mens fortellingen tar en komisk tilnærming mens den skildrer narkotika og avhengighet, gir flicket et iboende perspektiv av kulturelle, sosiale og personlige lag av narkotikabegjær. ‘Trainspotting’ fikk utrolig positive anmeldelser, og spesielt Hodge ble møtt med utbredt kritikerrost. Med en Oscar for beste tilpassede manus og en 90% rating på Råtne tomater , ‘Trainspotting’ er Boyles beste verk og en av de fineste komediene som noensinne er laget i verdens kino.

1. Suspiria (1977)

Tilpasset fra engelsk essayist Thomas De Quinceys essay 'Suspiria de Profundis', publisert i 1845, følger 'Suspiria' Suzy Bannion, en ung amerikansk begavet ballettstudent som finner seg i strid med ukjente overnaturlige krefter. Hun begynner å utvikle opplevelsene etter å ha blitt overført til et prestisjefylt danseakademi i Tyskland hvor flere studenter blir drept brutalt. Regissert av 'Master of Horror' i italiensk kino, Dario Argento, og medskrevet av Daria Nicolodi og Argento, blander ‘Suspiria’ elementer av psykedelisk og gotisk skrekk, noe som gjør filmen til en helt skremmende opplevelse. Med ekspresjonistisk fargebruk vil filmen forferde seerne, men vil definitivt holde øynene limt på skjermen. ‘Suspiria’ har siden utgivelsen vært et banebrytende stykke arbeid. Det har etablert undergenren til psykedelisk skrekk innenfor skrekkflikkene, som har blitt etterlignet av mange flere filmer som kommer de senere årene.