Topp 50 mest kjente soulsangere
Soulmusikk er musikk som ble gjort kjent av det afroamerikanske samfunnet. Det hadde sin begynnelse på 1950-tallet, men fikk styrke i løpet av 1960- og 70-tallet. Den forvandlet seg i løpet av tiårene til sin moderne soulmusikk-avatar, men essensen og stilen forblir den samme.
Soulmusikk hadde sin fødsel i gospelmusikk og beholder den intense vokalen, melismatiske sangen, den typiske kirkestilen 'call-and-response'-funksjonen, osv. Du kan fange dem i mange av Soul-sangerne som James Brown, Aretha Franklin, Saame Cooke, etc.
Etter hvert som borgerrettighetsbevegelsen fikk fart, brukte Soul-sangere musikken deres til å formidle identiteten og meningene deres. Sakte, ettersom soulmusikk ble populær blant hvite amerikanere, så vi flere av dem ta i bruk denne musikalske stilen.
Artister som Adele, Amy Winehouse og Joss Stone har gitt ut mange vellykkede soulalbum og singler. Med denne artikkelen prøver Entoin å huske og feire alle disse flotte soulsangerne som har underholdt og imponert oss gjennom årene.
Siden det er vanskelig å rangere dem eller musikken deres, har vi listet opp 50 av de største soulsangerne i alfabetisk rekkefølge. Sjekk dem ut og fortell oss om vi har savnet noen andre flotte artister.
1. Adele
Adele, den anerkjente britiske soulsangerinnen, har oppnådd bemerkelsesverdig suksess gjennom hele karrieren. Med sin kraftige og emosjonelle stemme har hun fengslet publikum over hele verden, og befestet hennes status som en av de mest innflytelsesrike artistene i sin generasjon.
Adeles sjelfulle melodier og dyptfølte tekster resonnerer dypt, og berører hjertene til millioner. Debutalbumet hennes, '19', utgitt i 2008, introduserte verden for hennes ubestridelige talent og høstet kritikerroste. Imidlertid var det hennes andre album, '21', som drev henne til internasjonal stjernestatus, og ga henne en rekke priser og utmerkelser, inkludert flere Grammy Awards.
Adeles påfølgende album, som «25», har fortsatt å toppe hitlistene og slå rekorder, og ytterligere sementert hennes status som en sjelsensasjon. Med sine sjeleglade opptredener og ekte autentisitet har Adele laget en bemerkelsesverdig karriere, og satt et uutslettelig preg på musikkindustrien.
2. Al Green
Al Green, den ikoniske amerikanske soulsangeren, har hatt en legendarisk karriere som har satt et uutslettelig preg på sjangeren. Kjent for sin glatte og fløyelsmyke stemme, blandet Greens musikk sømløst elementer av soul, R&B og gospel, og skapte en unik og fengslende lyd.
Med tidløse hits som «Let's Stay Together» og «Love and Happiness» ble han synonymt med soulmusikk på 1970-tallet. Greens inderlige og lidenskapelige opptredener ga ham en hengiven fanskare og utbredt kritikerroste.
Han oppnådde kommersiell suksess, med flere album og singler på topplisten. I tillegg til hans musikalske prestasjoner, tok Greens reise en åndelig vending da han ble pastor, og tilførte hans senere verk med gospelpåvirkning. Al Greens sjelfulle stemme og ubestridelige talent fortsetter å inspirere generasjoner av musikere og lyttere, og befester arven hans som en av tidenes største soulsangere.
3. Anita Baker
Anita Baker, den amerikanske singer-songwriteren, har gjort en uutslettelig innvirkning på sjangeren soulmusikk gjennom sin berømte karriere. Med sin karakteristiske silkemyke stemme har Bakers bidrag vært preget av en kombinasjon av soul, jazz og R&B-påvirkninger.
Debutalbumet hennes, 'The Songstress', utgitt i 1983, viste frem hennes utrolige vokalspekter og fikk kritikerros. Imidlertid var det hennes påfølgende album, inkludert 'Rapture' og 'Giving You the Best That I Got', som drev henne til superstjernestatus.
Bakers sjelfulle ballader og dyptfølte tekster rørte hjertene til millioner, ga henne flere Grammy-priser og etablerte henne som et ekte kraftsenter innen soulmusikk. Anita Bakers arv er kjent for sine sjeleglade opptredener og ubestridelige talent, og er et av de tidløse og uforglemmelige bidragene til soulmusikklandskapet.
4. Aretha Franklin
Aretha Franklin, ofte hyllet som «Queen of Soul», satte et uutslettelig preg på musikkindustrien med sine ikoniske soulmusikkalbum. Franklins album, som er kjent for sin kraftige og emosjonelle stemme, resonerte dypt hos publikum, og viste frem hennes enorme talent og allsidighet.
Hennes gjennombruddsalbum, 'I Never Loved a Man the Way I Love You' (1967), inneholdt klassikere som 'Respect' og 'Do Right Woman, Do Right Man', og befestet hennes status som en sjelsensasjon. Franklins påfølgende album, som 'Lady Soul' (1968) og 'Young, Gifted and Black' (1972), viste ytterligere frem hennes vokale dyktighet og evne til å sette inn rå følelser i opptredenene hennes.
Med sine sjeleglade tolkninger ble Franklin et symbol på myndiggjøring og en innflytelsesrik figur i borgerrettighetsbevegelsen. Aretha Franklins soulmusikkalbum fortsetter å bli æret som tidløse klassikere, og minner oss om hennes uovertrufne talent og varige arv.
5. Barry White
Barry White, den legendariske amerikanske sangeren, låtskriveren og produsenten, gjorde en uutslettelig innvirkning på soulmusikksjangeren gjennom sin berømte karriere. Med sin dype, fløyelsmyke stemme og romantiske ballader ble White synonymt med kjærlighet og sensualitet i musikk.
Hans unike blanding av soul, R&B og orkesterarrangementer skapte en signaturlyd som fengslet publikum over hele verden. Whites banebrytende album, 'Can't Get Enough' (1974), med den tidløse hiten 'You're the First, the Last, My Everything', viste frem hans rike barytonvokal og mesterlige produksjonsevner.
Kjent for sin jevne levering og inderlige tekster, ble han et ikon for romantisk soulmusikk. Med en rekke album og singler som topper hitlistene, har Barry Whites bidrag etterlatt en varig arv, påvirket generasjoner av artister og befestet hans status som en av sjangerens all-time storheter.
6. Ben E. King
Ben E. King, den ikoniske amerikanske soulsangeren, hadde en bemerkelsesverdig karriere som satte et uutslettelig preg på sjangeren. Med sin glatte og fløyelsmyke stemme er Kings bidrag til soulmusikken legendariske. Som medlem av Drifters lånte han vokalen sin til hits som «Save the Last Dance for Me» og «There Goes My Baby». Det var imidlertid solokarrieren som befestet statusen hans som en sjelesensasjon.
Kings tidløse klassiker, 'Stand by Me', utgitt i 1961, er fortsatt en hymne av kjærlighet og solidaritet. Hans sjelfulle ballader, som 'Spanish Harlem' og 'Don't Play That Song (You Lied),' viste frem hans emosjonelle levering og ga ham stor anerkjennelse.
Ben E. Kings soulmusikkarriere fortsetter å bli feiret for sin varige innflytelse og tidløse bidrag til sjangeren.
7. Bill Withers
Bill Withers, den legendariske amerikanske singer-songwriteren, gjorde en uutslettelig innvirkning på soulmusikksjangeren med sine inderlige og introspektive komposisjoner. Med sin glatte og sjelfulle stemme laget Withers sanger som fikk dyp gjenklang hos lytterne.
Hans breakout-hit, 'Ain't No Sunshine' (1971), viste frem hans evne til å formidle rå følelser med enkelhet og autentisitet. Withers fortsatte å levere sjelfulle perler som «Lean on Me», en kraftig hymne om vennskap og støtte.
Hans sjelfulle ballader, inkludert «Lovely Day» og «Just the Two of Us», eksemplifiserte ytterligere hans talent for å blande soul, R&B og folkepåvirkning til tidløse klassikere. Med sin varme og intime levering skapte Bill Withers en katalog med soulmusikk som fortsatt er verdsatt for sin ærlige historiefortelling og urokkelige følelsesmessige forbindelse.
Hans bidrag til sjangeren fortsetter å inspirere og gi gjenklang med publikum over hele verden.
8. Bobby Womack
Bobby Womack, den innflytelsesrike amerikanske singer-songwriteren, gitaristen og produsenten, ga dype bidrag til sjangeren soulmusikk gjennom hele karrieren. Womacks musikk er kjent for sin sjelfulle stemme og eksepsjonelle gitarferdigheter, og legemliggjorde essensen av sjelen.
Som en produktiv låtskriver skrev han en rekke hits for andre artister før han startet sin egen suksessrike solokarriere. Hans dynamiske vokal og følelsesladede opptredener fengslet publikum, mens hans introspektive tekster fordypet seg i temaer som kjærlighet, hjertesorg og sosiale problemer.
Womacks signaturlåter, inkludert 'Across 110th Street' og 'If You Think You're Lonely Now', viste hans evne til å blande soul, funk og gospel-påvirkninger til uforglemmelige komposisjoner. Hans samarbeid med andre sjelikoner, som Aretha Franklin og Sam Cooke, befestet arven hans ytterligere.
Bobby Womacks bidrag til soulmusikk fortsetter å inspirere og gi gjenklang, og etterlater et varig preg på sjangeren.
9. Chaka Khan
Chaka Khan, den ikoniske amerikanske singer-songwriteren, har gitt betydelige bidrag til soulmusikkscenen gjennom sin berømte karriere. Med sin kraftfulle og særegne stemme er Khans forestillinger preget av en blanding av soul, funk og R&B-påvirkninger.
Som hovedvokalist i bandet Rufus fikk hun oppmerksomhet med hits som «Tell Me Something Good» og «Sweet Thing». Khans solokarriere økte med toppspor som 'I'm Every Woman' og 'Ain't Nobody', og befestet hennes status som souldiva.
Kjent for sin dynamiske scenetilstedeværelse og uovertrufne vokalspekter, fortsetter Khans musikk å inspirere og påvirke artister på tvers av sjangere. Hennes lidenskapelige levering, upåklagelige kontroll og fryktløse utforskning av musikalske stiler har gitt henne en rekke priser og en dedikert fanskare.
Chaka Khans bidrag til soulmusikk er unektelig innflytelsesrike, og etterlater seg en varig arv i bransjen.
10. Curtis Mayfield
Curtis Mayfield, den banebrytende amerikanske singer-songwriteren og produsenten, oppnådde bemerkelsesverdig suksess og satte et uutslettelig preg på soulscenen. Som medlem av vokalgruppen The Impressions ble Mayfields sosialt bevisste komposisjoner, som 'People Get Ready' og 'Keep on Pushing,' hymner for borgerrettighetsbevegelsen.
I sin solokarriere fortsatte Mayfield å presse grenser, og blande soul, funk og sosiale kommentarer. Albumet hans 'Superfly' og dets ikoniske lydspor viste ikke bare hans musikalske dyktighet, men ble også en kulturell prøvestein. Mayfields sjelfulle stemme, introspektive tekster og innovative produksjonsteknikker påvirket utallige artister.
Han mottok utmerkelser, inkludert induksjoner i Rock and Roll Hall of Fame og Songwriters Hall of Fame. Curtis Mayfields prestasjoner ligger ikke bare i hans musikalske bidrag, men også i hans evne til å skape kraftfull, tankevekkende musikk som gir gjenklang hos publikum den dag i dag.
11. David Ruffin
David Ruffin var en fremtredende amerikansk soulsanger best kjent som hovedvokalisten til The Temptations på 1960-tallet. Ruffins karriere ble født 18. januar 1941 i Mississippi, etter at han begynte i Motown-gruppen i 1964.
Hans emosjonelle og kraftfulle stemme førte til hits som «My Girl» og «Ain't Too Proud to Beg». Suksessen hans med The Temptations var imidlertid kortvarig på grunn av personlige konflikter og rusproblemer. Ruffin tok fatt på en solokarriere i 1968, og oppnådde kommersiell suksess med sanger som 'My Whole World Ended' og 'Walk Away from Love.' Selv om han kjempet mot personlige demoner, fortsatte vokaltalentet å bli beundret gjennom hele karrieren.
Tragisk nok gikk David Ruffin bort 1. juni 1991, og etterlot seg en varig arv i soulmusikkindustrien.
12. Diana Ross
Diana Ross er en ikonisk skikkelse innen soulmusikk, som etterlater en varig innvirkning på sjangeren. Hun ble født 26. mars 1944, og fikk først berømmelse som forsanger for The Supremes, Motowns mest suksessrike kvinnelige gruppe.
Ross sin kraftige vokal og scenetilstedeværelse gjorde henne til en fremtredende utøver. I 1970 tok hun fatt på en vellykket solokarriere, og produserte hits som 'Ain't No Mountain High Enough' og 'Reach Out and Touch (Somebody's Hand).' Diana Ross' bidrag til soulmusikk ga henne en rekke utmerkelser, inkludert Grammy Awards og induksjoner i Rock and Roll Hall of Fame og Grammy Hall of Fame.
Hennes innflytelse på fremtidige generasjoner av artister befester hennes plass som en ekte soulmusikklegende.
13. Donny Hathaway
Donny Hathaway, en svært innflytelsesrik soulmusiker, ga ut to solostudioalbum i løpet av sin levetid. Den første, 'Everything Is Everything' (1970), viste frem hans særegne blanding av soul, jazz og gospelpåvirkninger. Den inkluderte hitsingelen 'The Ghetto', som fikk kritikerroste for sin sosiale kommentar og Hathaways sjelfulle levering.
Hans andre album, 'Donny Hathaway' (1971), inneholdt tidløse spor som 'A Song for You' og 'Jealous Guy', som viser hans eksepsjonelle vokalspekter og følelsesmessige dybde. Begge albumene oppnådde moderat kommersiell suksess og befestet Hathaways rykte som en visjonær for soulmusikk.
Tragisk nok ble Hathaways liv forkortet da han gikk bort i 1979. Til tross for hans korte karriere, forblir albumene hans elsket av både fans og andre musikere, og han er aktet som en av soulmusikkens mest talentfulle og innflytelsesrike artister.
14. Støvete Springfield
Dusty Springfields soulmusikkarriere var preget av enorm suksess og en varig innvirkning på sjangeren. Hun ble født 16. april 1939 i England, og ble berømt som en del av folk-pop-trioen The Springfields på begynnelsen av 1960-tallet.
Imidlertid var det hennes overgang til soulmusikk på midten av 1960-tallet som virkelig skilte henne ut. Med sin kraftfulle og emosjonelle stemme leverte Dusty sjelfulle klassikere som «Son of a Preacher Man» og «I Just Don't Know What to Do with Myself». Albumet hennes 'Dusty in Memphis' (1969) regnes som et mesterverk, med hennes ikoniske hit 'Son of a Preacher Man.' Springfields sjelfulle gjengivelser og karismatiske scenetilstedeværelse fikk henne global anerkjennelse og sementerte henne som en av sjangerens største kvinnelige vokalister gjennom tidene.
15. Erykah Badu
Erykah Badu, en amerikansk singer-songwriter og produsent, oppnådde bemerkelsesverdig suksess i neo-soul-sjangeren. Debutalbumet hennes, 'Baduizm' (1997), gjorde henne kjent med hits som 'On & On' og 'Next Lifetime.' Albumets sjelfulle og introspektive stemning fikk gjenklang hos publikum, og fikk hennes kritikerroste og flere Grammy-priser.
Hennes unike stil, som blander soul, jazz og hiphop, gjorde henne til en pioner innen neo-soul-bevegelsen. Etter suksessen med 'Baduizm' ga hun ut flere andre vellykkede album, inkludert 'Mama's Gun' (2000) og 'New Amerykah Part One' (2008).
Erykah Badu er kjent for sin sjeleglade stemme og sosialt bevisste tekster, og fortsetter å bli feiret som en av de mest innflytelsesrike og innovative artistene innen moderne soulmusikk.
16. Etta James
Etta James, en ekte soulmusikkgigant, la ut på en utrolig reise som satte et uutslettelig preg på sjangeren. Hun ble født 25. januar 1938 i Los Angeles, og begynte sin sangkarriere i ung alder.
Med en kraftig stemme som uanstrengt slo broen mellom gospel, R&B og soul, var Ettas talent ubestridelig. I 1960 ga hun ut sin ikoniske singel «At Last», som ble hennes signatursang og en varig klassiker.
Gjennom hele karrieren leverte hun sjelfulle hits som «Tell Mama» og «I'd Rather Go Blind». Etta James' tumultariske livskamper ga dybde til prestasjonene hennes, og fikk henne respekt og beundring fra både jevnaldrende og fans.
Med en arv som strekker seg over seks tiår, er hun fortsatt et soulmusikkikon, feiret for sine rå følelser, kraftige vokal og varig innflytelse på sjangeren.
17. Gladys Knight
Gladys Knight, kjent som «Empress of Soul», ga betydelige bidrag til soulmusikklandskapet. Hun ble født 28. mai 1944, og fikk berømmelse som hovedvokalist i Gladys Knight & the Pips. Gruppens sømløse harmonier og Knights kraftige, emosjonelle stemme var i forkant av suksessen.
Hits som «Midnight Train to Georgia» og «Neither One of Us (Wants to Be the First to Say Goodbye)» befestet sin plass i soulmusikkhistorien. Knights dynamiske scenetilstedeværelse og evne til å sette inn dyptfølte følelser i forestillingene hennes gjorde henne til en beundret skikkelse i bransjen.
Med flere Grammy-priser og introduksjoner til Rock and Roll Hall of Fame, forblir arven hennes som et soulmusikkikon intakt.
18. Irma Thomas
Irma Thomas, også kjent som «Soul Queen of New Orleans», er en høyt aktet amerikansk soulsanger med en karriere som strekker seg over flere tiår. Hun ble født 18. februar 1941 i Louisiana, og ble kjent på 1960-tallet med sin rike og uttrykksfulle stemme, og leverte sjelfulle og inderlige opptredener.
Hennes tidlige hits inkluderte 'Wish Someone Would Care' og 'Time Is on My Side.' Til tross for tilbakeslag, holdt hun på og opplevde en gjenoppblomstring på 1980-tallet med album som «The New Rules». Irma Thomas sitt bidrag til soulmusikken fikk henne bred anerkjennelse, og hun mottok en Grammy Award i 2007.
Hennes varige innflytelse og fengslende opptredener har befestet hennes status som en av sjangerens mest ærverdige og innflytelsesrike stemmer.
19. Isaac Hayes
Isaac Hayes var en multitalent amerikansk musiker, komponist og skuespiller, født 20. august 1942. Han fikk bred berømmelse på 1960- og 1970-tallet som en ledende skikkelse innen soulmusikk. Hayes er mest kjent for sitt banebrytende album 'Hot Buttered Soul' (1969), som inneholdt utvidede, innovative arrangementer og hans dype, fløyelsmyke stemme.
Hans ikoniske lydspor for filmen 'Shaft' (1971) ga ham en Oscar-pris for beste originale sang, noe som gjorde ham til den første afroamerikaneren som vant i den kategorien. Gjennom sin karriere produserte Hayes en rekke hits og tjente flere Grammy-priser.
Utover musikken bidro han til borgerrettighetsbevegelsen og oppnådde suksess som skuespiller og voice-over-artist. Isaac Hayes' arv innen musikk og underholdning er fortsatt innflytelsesrik og varig.
20. Jackie Wilson
Jackie Wilson, ofte kalt 'Mr. Excitement' av soulmusikk, ga betydelige bidrag til sjangeren. Født 9. juni 1934, påvirket hans kraftige og dynamiske vokalstil utallige artister. Som medlem av Billy Ward and His Dominoes på 1950-tallet var Wilsons hovedvokal på 'St.
Therese of the Roses' og 'You Can't Keep a Good Man Down' vakte oppmerksomhet. Det var imidlertid solokarrieren hans som virkelig løftet ham til soulmusikkstjernestatus. Hits som 'Lonely Teardrops' og 'Higher and Higher' viste frem hans elektriserende scenetilstedeværelse og bredt vokalspekter.
Wilsons opptredener ble kjent for sin lidenskapelige intensitet, inspirerende fremtidige soul- og R&B-artister. Arven hans består gjennom hans innvirkning på soulmusikken og hans innflytelse på påfølgende generasjoner av musikere.
21. James Brown
James Brown, «Sjelens gudfar», la ut på en ekstraordinær reise som revolusjonerte soulmusikken. Han ble født 3. mai 1933 og strakte seg over fem tiår. På 1950-tallet viste hits som 'Please, Please, Please' og 'Try Me' hans elektriserende scenetilstedeværelse og rå energi.
Browns banebrytende stil, som blander soul, funk og R&B, la grunnlaget for fremtidige sjangre som hip-hop. Hans liveopptredener ble legendariske, og ga ham tittelen 'Hardest Working Man in Show Business.' Ikoniske spor som 'Papa's Got a Brand New Bag' og 'I Got You (I Feel Good)' befestet statusen hans som et soulmusikkikon.
James Browns innflytelse på musikk, dans og sosial aktivisme varer ved, noe som gjør ham til en varig legende innen sjangeren soulmusikk.
22. John Legend
John Legend, født 28. desember 1978, er en anerkjent amerikansk sanger, låtskriver og musiker. Karrieren hans økte med utgivelsen av debutalbumet hans, 'Get Lifted' (2004), som inneholdt hitsingelen 'Ordinary People', og ga ham tre Grammy Awards.
I løpet av årene har Legends sjelfulle stemme og inderlige tekster høstet utbredt anerkjennelse og mange utmerkelser. Han fortsatte suksessen med album som 'Once Again' (2006) og 'Evolver' (2008). I 2014 vant samarbeidet hans med rapperen Common på sangen 'Glory' fra filmen 'Selma' både en Oscar og en Golden Globe.
Som en multi-talentfull artist og filantrop har John Legends bidrag til musikk og sosiale formål befestet hans plass som en av de mest innflytelsesrike og berømte skikkelsene i musikkbransjen.
23. Lauryn Hill
Lauryn Hills reise til å bli en soul-artist var en bemerkelsesverdig evolusjon. Hun ble født 26. mai 1975 og ble først kjent som medlem av hiphop-gruppen The Fugees. Det var solo-debutalbumet hennes, 'The Miseducation of Lauryn Hill' (1998), som markerte overgangen hennes til en sjelfull sanger og låtskriver.
Albumet blandet soul, R&B og hiphop-elementer på en mesterlig måte, og fikk utbredt kritikerroste og kommersiell suksess. Hits som 'Doo Wop (That Thing)' og 'Ex-Factor' viste frem hennes sjelfulle vokal og introspektive tekster.
Lauryns unike evne til å uttrykke rå følelser og samfunnsinnsikt i musikken hennes traff publikum, ga henne flere Grammy-priser og befestet henne som et soulmusikkikon for generasjoner fremover.
24. Lionel Richie
Lionel Richie spilte en betydelig rolle i sjangeren soulmusikk, og etterlot en varig innvirkning som sanger, låtskriver og produsent. Født 20. juni 1949, fikk han berømmelse som medlem av The Commodores på 1970-tallet, og bidro til deres suksess med hits som «Easy» og «Three Times a Lady».
Solokarrieren hans skjøt i været på 1980-tallet, og han ble en global superstjerne med sjelfulle ballader som 'Hello', 'Endless Love' (med Diana Ross) og 'All Night Long (All Night).' Richies jevne og emosjonelle vokal, kombinert med hans inderlige låtskriving, ga gjenklang hos publikum over hele verden.
Hans bidrag til soulmusikken har gitt ham en rekke priser, og hans tidløse klassikere fortsetter å bli elsket og feiret på tvers av generasjoner.
25. Lou Rawls
Lou Rawls var en innflytelsesrik amerikansk soul- og jazzsanger, født 1. desember 1933. Han ga betydelige bidrag til soulmusikken med sin glatte og fløyelsmyke stemme, og ga ham kallenavnet «The Velvet Voice». Rawls' karriere tok fart på 1960-tallet, og han oppnådde kommersiell suksess med hits som 'Love Is a Hurtin' Thing' og 'Your Good Thing (Is About to End).'
Hans album fra 1976 'All Things in Time' inneholdt den ikoniske singelen 'You'll Never Find Another Love Like Mine.' Rawls' emosjonelle levering og sjelfulle prestasjoner etablerte ham som en respektert og beundret figur i sjangeren.
Gjennom hele karrieren mottok han flere Grammy-priser, og arven hans som et soulmusikkikon består, og inspirerer fremtidige generasjoner av artister.
26. Luther Vandross
Luther Vandross var en legendarisk amerikansk sanger, låtskriver og produsent som satte et uutslettelig preg på sjangeren soulmusikk. Han ble født 20. april 1951 og begynte sin karriere som bakgrunnsvokalist og låtskriver for forskjellige artister.
I 1981 fikk hans debutsoloalbum, 'Never Too Much,' enorm suksess, med hits som tittelsporet og 'Don't You Know That.' Vandross sin sjelfulle og fløyelsmyke stemme fengslet publikum, og han ble kjent for sine emosjonelle ballader og jevne R&B-låter.
Gjennom karrieren ga han ut en rekke vellykkede album og singler, tjente en rekke Grammy-priser og solgte millioner av plater over hele verden. Luther Vandrosss bidrag til soulmusikk fortsetter å bli feiret, og hans innvirkning på sjangeren er fortsatt innflytelsesrik selv etter hans bortgang i 2005.
27. Macy Gray
Macy Gray er en amerikansk singer-songwriter som har gitt betydelige bidrag til soulmusikken med sin unike og særegne stemme. Født 6. september 1967, kom hennes gjennombrudd med hennes debutalbum, 'On How Life Is' (1999), med den sjelfulle hitsingelen 'I Try'. Grays raspende, sjelfulle vokal og emosjonelle levering skiller henne fra andre artister, noe som gjør henne umiddelbart gjenkjennelig.
Hun fortsatte å utforske soul-, R&B- og funkpåvirkninger i påfølgende album, og viste frem hennes allsidighet og artisteri. Gjennom årene har Macy Grays sjelfulle lyd og tankevekkende tekster gitt henne kritikerros og en dedikert fanbase.
Bidragene hennes til soulmusikken har etterlatt en varig innvirkning, og befestet hennes plass som en respektert og innflytelsesrik figur i sjangeren.
28. Marvin Gaye
Marvin Gaye, en ikonisk figur innen soulmusikk, hadde en strålende karriere som satte et uutslettelig preg på sjangeren. Født 2. april 1939, var hans glatte og sjelfulle stemme et avgjørende trekk ved hans kunstnerskap.
Gayes tidlige suksess på Motown inkluderte hits som 'How Sweet It Is (To Be Loved by You)' og 'Ain't That Peculiar.' Det var imidlertid hans sosialt bevisste og introspektive arbeid på 1970-tallet, som det banebrytende albumet «What's Going On» som befestet hans status som et musikalsk geni.
Med sanger som «Let's Get It On» og «Sexual Healing» ble han et emblem for sensualitet og lidenskap innen soulmusikk. Tragisk nok ble Marvin Gayes liv forkortet i 1984, men hans innflytelsesrike arv fortsetter å inspirere generasjoner av artister og fans.
29. Mary J. Blige
Mary J. Blige, «Queen of Hip-Hop Soul», har oppnådd bemerkelsesverdig suksess i musikkindustrien. Hun ble født 11. januar 1971, og dukket opp som en ledende skikkelse i 1990-tallets R&B- og hiphop-scene. Med sin kraftfulle og emosjonelle stemme banet hun vei for moderne soulsangere.
Bliges debutalbum, 'What's the 411?' (1992), var en gjennombruddshit, med singelen 'Real Love' som toppet hitlistene. Gjennom hele karrieren leverte hun en rekke kritikerroste album, inkludert 'My Life' (1994) og 'Share My World' (1997).
Kjent for sine rå, introspektive tekster, kontaktet hun publikum på et dypt nivå. Med flere Grammy-priser og en rekke utmerkelser er Mary J. Blige fortsatt en innflytelsesrik og berømt kraft innen moderne soul- og R&B-musikk.
30. Mary Wells
Mary Wells var en amerikansk soulsanger som spilte en avgjørende rolle i utformingen av sjangeren. Hun ble født 13. mai 1943, og signerte med Motown Records på begynnelsen av 1960-tallet og ble raskt kjent med sin debuthit 'Bye Bye Baby'. Wells ble en av etikettens første suksessrike kvinnelige artister, og fikk tittelen 'The Queen of Motown.' Hennes mest ikoniske sang, «My Guy», toppet listene i 1964.
Med sin glatte, sjelfulle stemme og fengslende opptredener var hun en banebryter for andre kvinnelige Motown-artister. Imidlertid førte konflikter med etiketten til at hun forlot Motown på midten av 1960-tallet. Til tross for utfordringene er Mary Wells bidrag til soulmusikken fortsatt betydelig, og hennes innflytelse på sjangeren feires den dag i dag.
31. Maxwell
Maxwell, født Gerald Maxwell Rivera i 1973, er en kjent soul-artist kjent for sin fengslende og jevne R&B-lyd. Debutalbumet hans 'Maxwell's Urban Hang Suite' (1996) kom frem på midten av 1990-tallet og fikk kritikerros, og blandet neo-soul, jazz og funk-påvirkninger.
Med en særegen falsettstemme og sjelfulle tekster høstet han utbredt anerkjennelse og en hengiven fanskare. Maxwells påfølgende album, inkludert 'Embrya' (1998) og 'BLACKsummers'night' (2009), styrket hans musikalske dyktighet ytterligere, og ga ham flere Grammy-nominasjoner og priser.
Gjennom hele karrieren har han opprettholdt et rykte for å lage emosjonell og stemningsfull musikk, noe som gjør ham til en fremtredende skikkelse i den moderne soul-sjangeren.
32. Minnie Riperton
Minnie Riperton (1947-1979) var en ikonisk amerikansk singer-songwriter kjent for sitt bemerkelsesverdige fem-oktaver vokalområde og unike vokalstil. Musikkarrieren hennes tok flukt på slutten av 1960-tallet som hovedvokalist for det psykedeliske soulbandet Rotary Connection.
Det var imidlertid solokarrieren som førte henne til stjernestatus. I 1974 ga hun ut sitt banebrytende album 'Perfect Angel', som inneholdt hitlisten 'Lovin' You', som viste frem hennes utrolige vokale evner. Tragisk nok ble Ripertons liv avkortet av kreft i en alder av 31, men arven hennes lever videre gjennom hennes virkningsfulle musikk.
Hennes kraftige stemme, inderlige opptredener og sjelfulle R&B-låter fortsetter å inspirere og påvirke generasjoner av artister og fans.
33. Natalie Cole
Natalie Cole (1950-2015) var en meget dyktig amerikansk singer-songwriter med en karriere som spenner over flere tiår. Datteren til den legendariske crooneren Nat King Cole, hun skar sin egen vei i musikkindustrien, og oppnådde bemerkelsesverdig suksess.
På 1970-tallet ble hun populær med R&B-hits som «This Will Be» og «Inseparable». Albumet hennes 'Unforgettable... with Love' (1991) ble en hyllest til faren og en kommersiell triumf, og vant flere Grammy-priser, inkludert Årets album.
Cole navigerte dyktig i ulike sjangre, og omfavnet jazz, soul og pop, og viste sin allsidighet som artist. Gjennom hele karrieren solgte hun millioner av plater, og befestet arven hennes som en talentfull vokalist som satte et uutslettelig preg på musikkens verden.
34. Nina Simone
Nina Simone, født Eunice Kathleen Waymon (1933-2003), var en innflytelsesrik amerikansk sanger, pianist og borgerrettighetsaktivist. Hennes musikkarriere, som begynte på slutten av 1950-tallet, viste frem hennes eksepsjonelle talent som jazz-, blues-, soul- og folkekunstner.
Simones rike, fløyelsmyke stemme og virtuose pianoferdigheter gjorde henne til en særegen og aktet utøver. Hennes sosialt bevisste sanger, som 'Mississippi Goddam' og 'To Be Young, Gifted and Black,' ble hymner for borgerrettighetsbevegelsen.
Gjennom hele livet tok hun fryktløst opp spørsmål om rasemessig ulikhet og sosial rettferdighet i musikken hennes. Simones arv fortsetter å gi gjenklang, ettersom hennes emosjonelle opptredener og dyptgripende innvirkning på både musikk og aktivisme forblir verdsatt av fans over hele verden.
35. Otis Redding
Otis Redding (1941-1967) var en svært innflytelsesrik amerikansk soul singer-songwriter hvis musikk satte et uutslettelig preg på sjangeren. Hans berømte verk inkluderer en rekke sjelfulle og følelsesladede hits. I 1965 viste «Mr. Pitiful» og «I've Been Loving You Too Long» frem hans kraftige og emosjonelle stemme.
Imidlertid var det hans tidløse klassiker '(Sittin' On) The Dock of the Bay' (1967) som slynget ham til internasjonal stjernestatus, og ble hans mest ikoniske sang. Tragisk nok ble Reddings liv forkortet i en flyulykke senere samme år i en alder av 26.
Til tross for hans korte karriere, fortsetter hans bidrag til soulmusikken å bli feiret, og hans sjelberørende stemme forblir et varig symbol på sjangerens gyldne æra.
36. Patti LaBelle
Patti LaBelle, en legendarisk amerikansk sanger, har gitt betydelige bidrag til musikken gjennom hele karrieren. Som hovedvokalist i gruppen «Patti LaBelle and the Bluebelles» og senere «Labelle» oppnådde hun suksess med hits som «Lady Marmalade» på 1970-tallet.
LaBelle tok deretter fatt på en solokarriere, og fikk kritikerroste og kommersiell suksess. Hennes kraftige og allsidige stemme tillot henne å utmerke seg i forskjellige sjangre, inkludert R&B, soul, gospel og pop. Patti LaBelles musikk har ikke bare rørt hjerter, men også inspirert generasjoner av artister.
Hun har mottatt en rekke utmerkelser, inkludert Grammy Awards og en stjerne på Hollywood Walk of Fame. Utover hennes bemerkelsesverdige vokaltalent, er hun feiret som en ikonisk figur og en banebryter i musikkbransjen.
37. Percy Sledge
Percy Sledge (1940-2015) var en amerikansk soulsanger kjent for sine emosjonelle og inderlige opptredener. Hans musikkarriere nådde sitt høydepunkt på 1960-tallet da han spilte inn sin ikoniske ballade, 'When a Man Loves a Woman' (1966), som ble en global sensasjon og ga ham internasjonal anerkjennelse.
Denne tidløse hiten markerte Sledges signatursang og befestet statusen hans som en fremtredende soulartist. Gjennom hele karrieren leverte han en rekke vellykkede R&B- og soulhits, inkludert «Warm and Tender Love» og «Take Time to Know Her». Percy Sledges sjelfulle stemme og evne til å formidle dype følelser gjorde ham glad for publikum, og sikret hans plass som en kjær skikkelse i soulmusikkens historie.
38. Ray Charles
Ray Charles, et amerikansk musikkikon, satte et uutslettelig preg på musikkens verden med sin banebrytende og innovative stil. Hans fusjon av R&B, gospel, blues og jazz skapte en revolusjonerende lyd som overskred sjangere.
Bemerkelsesverdige verk inkluderer 'What'd I Say' (1959), en elektrifiserende R&B-hit som ble en hjørnestein i karrieren hans. Albumet hans 'Modern Sounds in Country and Western Music' (1962) viste frem hans evne til å tolke countryklassikere med sjelfull teft, og fikk stor anerkjennelse.
Rays gjengivelse av 'Georgia on My Mind' (1960) ga ham en Grammy Award og ble hans uoffisielle hymne. Med en produktiv karriere som strekker seg over seks tiår, fortsetter hans rike barytonstemme, emosjonelle opptredener og tidløse sanger å inspirere generasjoner av musikere og berøre hjertene til lyttere over hele verden.
39. Roberta Flack
Roberta Flack, en enormt talentfull amerikansk singer-songwriter, har gitt betydelige bidrag til musikken med sin sjelfulle og fengslende stemme. Flacks artisteri, som dukket opp på 1970-tallet, gikk over sjangere, og blandet sømløst R&B, soul, jazz og pop. Hennes gjennombruddshit 'The First Time Ever I Saw Your Face' (1972) vant Grammy Awards for Årets plate og Årets sang, og etablerte henne som en stor kraft i bransjen.
Hun fortsatte å oppnå suksess med hitlistetoppsingler som 'Killing Me Softly with His Song' og 'Feel Like Makin' Love.' Roberta Flacks musikk er kjent for sine inderlige tolkninger og emosjonelle opptredener, og har knyttet til seg publikum på et dypt nivå, og befestet hennes status som en av de mest innflytelsesrike og respekterte artistene i samtidsmusikkens historie.
40. Sa
Sade, ledet av den nigeriansk-britiske sangeren Sade Adu, er et band kjent for sin unike musikkstil, som kombinerer elementer av soul, jazz, R&B og pop. Musikken deres, som dukket opp på 1980-tallet, er preget av Sade Adus lune og fortryllende vokal, støttet av jevne instrumentaler og poetiske tekster.
Debutalbumet deres, «Diamond Life» (1984), oppnådde enorm suksess og ga dem kritikerroste, med hits som «Smooth Operator» og «Your Love Is King». Sades påfølgende album, inkludert 'Promise' (1985) og 'Love Deluxe' (1992), befestet ytterligere deres status som et fremtredende band i de voksne moderne og stille stormsjangre.
Deres tidløse appell og upåklagelige musikerskap har skaffet dem en dedikert global fanbase, som sikrer deres varige innflytelse og suksess i musikkens verden.
41. Sam og Dave
Sam & Dave var en dynamisk amerikansk soulduo på 1960- og 1970-tallet, kjent for sine energiske opptredener og smittende musikalske stil. Musikken deres kombinerte elementer av R&B, soul og gospel, preget av Sam Moores kraftige hovedvokal og Dave Praters svevende harmonier.
Signert til Stax Records, oppnådde de betydelig suksess med en rekke hits, inkludert 'Soul Man', 'Hold On, I'm Comin'' og 'I Thank You.' Liveopptredenene deres var elektriserende, og ga dem et rykte som en av de største soul-handlingene i sin tid.
Sam & Daves suksess utvidet seg også til mainstream, og ga dem flere Grammy-nominasjoner og en varig innvirkning på utviklingen av soulmusikk. Deres innflytelse kan fortsatt høres i moderne R&B- og soul-artister, og befester deres plass i musikkhistorien.
42. Sam Cooke
Sam Cooke, en banebrytende amerikansk singer-songwriter, var en banebryter i utviklingen av soulmusikk på 1950- og 1960-tallet. Hans musikalske stil blandet sømløst gospel, R&B og pop, noe som resulterte i en særegen lyd som fanget hjertene til publikum over hele verden.
Cookes vokal, som er kjent for sin glatte og fløyelsmyke stemme, utstråler en sjelfull og emosjonell kvalitet, som viser hans eksepsjonelle rekkevidde og kontroll. Hans innovative bruk av vokalimprovisasjoner og melismatiske ornamenter ble kjennetegn på hans kunstnerskap.
Bemerkelsesverdige hits som 'You Send Me', 'A Change Is Gonna Come' og 'Cupid' eksemplifiserte hans evne til å blande inderlige tekster med fengslende melodier. Sam Cookes bidrag til musikk la grunnlaget for fremtidige soul-artister og befestet hans arv som en av de største stemmene i populærmusikkens historie.
43. Smokey Robinson
Smokey Robinson, en legendarisk amerikansk sanger, låtskriver og produsent, er en ikonisk figur i soul- og R&B-musikkens verden. Som et sentralt medlem av The Miracles og senere som soloartist, spilte han en sentral rolle i å forme Motown-lyden på 1960-tallet og utover.
Kjent for sin silkemyke tenorstemme og emosjonelle levering, kombinerte Robinsons musikk elementer av doo-wop, soul og pop, og skapte en tidløs og melodisk stil. Hits som 'Shop Around', 'Tears of a Clown' og 'Being with You' slynget ham til berømmelse.
Hans låtskrivingsdyktighet og signaturfalsettstemme ga ham utbredt anerkjennelse, flere Grammy-nominasjoner og status som en av Motowns mest suksessrike og innflytelsesrike artister. Smokey Robinsons bidrag har satt et uutslettelig preg på musikkindustrien og fortsetter å gi gjenklang hos publikum over hele verden.
44. Stevie Wonder
Stevie Wonder, et musikalsk geni og ikon, har hatt en karriere uten sidestykke i musikkens verden. Blind fra spedbarnet, Wonders utrolige talent som sanger, låtskriver og multiinstrumentalist skinte gjennom fra en tidlig alder.
Musikkstilen hans omfavnet ulike sjangre, inkludert soul, R&B, funk, pop og jazz, noe som gjorde ham til en sann innovatør. Hans gjennombruddsalbum «Talking Book» (1972) og den ikoniske «Songs in the Key of Life» (1976) befestet hans status som musikalsk visjonær.
Med hits som «Superstition», «Isn't She Lovely» og «I Just Called to Say I Love You» oppnådde han enorm kommersiell suksess og vant en rekke Grammy-priser. Stevie Wonders innflytelse på musikk, hans sosiale aktivisme og hans enorme talent har gitt ham utbredt anerkjennelse, noe som gjør ham til en av de største og mest elskede musikerne gjennom tidene.
45. Tammi Terrell
Tammi Terrell var en amerikansk singer-songwriter kjent for sine betydelige bidrag til soulmusikk på 1960-tallet. Sammen med Marvin Gaye produserte hun en serie ikoniske duetter som fengslet publikum med sin kjemi og sjelfulle opptredener.
Hits som 'Ain't No Mountain High Enough' og 'Ain't Nothing Like the Real Thing' viste frem deres bemerkelsesverdige vokalsynergi. Terrells kraftige, men ømme stemme og evne til å formidle følelser gjorde henne til en elsket figur i Motown-musikkscenen.
Tragisk nok ble livet og karrieren hennes forkortet da hun gikk bort i en ung alder av 24 på grunn av en hjernesvulst. Likevel består hennes sjelfulle arv ettersom musikken hennes fortsetter å inspirere og påvirke artister i sjangeren.
46. Teddy Pendergrass
Teddy Pendergrass (1950-2010) var en anerkjent amerikansk soulsanger med en rik og kommanderende stemme. Til å begynne med førte forsangeren til Harold Melvin & the Blue Notes, Pendergrass sine fengslende opptredener dem til suksess med hits som 'If You Don't Know Me by Now' og 'The Love I Lost.' I 1977 tok han fatt på en vellykket solokarriere, og ga ut en rekke album og singler som toppet hitlistene.
Hans glatte og lidenskapelige vokal ga ham tittelen 'The Black Elvis' og ga ham en hengiven fanskare. Hits som «Close the Door», «Love T. K. O.» og «Turn Off the Lights» befestet statusen hans som R&B-legende.
Til tross for en tragisk bilulykke i 1982 som gjorde at han ble lam, forble Pendergrass en aktet skikkelse i musikkindustrien, og etterlot en varig innvirkning på soulmusikkens verden.
47. De rettferdige brødrene
The Righteous Brothers, sammensatt av Bill Medley og Bobby Hatfield, var en innflytelsesrik amerikansk duo kjent for sin distinkte musikalske stil. De dukket opp på begynnelsen av 1960-tallet og var pionerer innen sjangeren 'blåøyde soul', og blandet tradisjonell rytme og blues med elementer av rock og pop.
Deres sjelfulle og emosjonelle vokalharmonier, med Medleys dype baryton og Hatfields skyhøye tenor, skiller dem fra hverandre. Hitene deres, som 'You've Lost That Lovin' Feelin'', 'Unchained Melody' og 'Soul and Inspiration', viste frem deres evne til å formidle rå følelser og få kontakt med publikum.
The Righteous Brothers sin signaturlyd etterlot en varig innvirkning på musikkindustrien, og påvirket fremtidige generasjoner av artister og befestet deres plass som en av de mest elskede duoene i musikkhistorien.
48. Tina Turner
Tina Turner, et musikkikon og kraftutøver, er kjent for sin dynamiske scenetilstedeværelse og karakteristiske raspende stemme. Hennes musikkarriere strekker seg over seks tiår, og startet som en del av Ike & Tina Turner Revue på 1960-tallet.
Etter splittelsen startet Tina en vellykket solokarriere på 1970-tallet, og oppnådde global berømmelse med hits som «What's Love Got to Do with It» og «Private Dancer». Musikkstilen hennes kombinerer rock, pop, soul og R&B, og fengsler publikum over hele verden.
Hennes elektrifiserende liveopptredener og energiske dansebevegelser gjorde henne til en legendarisk figur i musikkbransjen. Utover hennes enestående suksess, har Tina Turners motstandskraft og personlige reise inspirert millioner, gitt henne tittelen 'Queen of Rock 'n' Roll' og befestet hennes plass som en varig musikalsk legende.
49. Whitney Houston
Whitney Houston, en ekte souldiva, hadde en ekstraordinær musikkarriere som definerte 1980- og 1990-tallet. Hun dukket opp på midten av 1980-tallet, og ble raskt kjent med sitt selvtitulerte debutalbum (1985). Hennes utrolige vokale rekkevidde, kraft og følelser skiller henne ut, og tjener henne til sammenligning med legendariske soulsangere.
Houstons oppfølgingsalbum, 'Whitney' (1987) og 'I'm Your Baby Tonight' (1990), fortsatte sin toppsuksess med hits som 'I Wanna Dance with Somebody' og 'All the Man That I Need'. ' Toppen av karrieren kom med utgivelsen av lydsporet til 'The Bodyguard' (1992), som inneholdt hennes gjengivelse av Dolly Partons 'I Will Always Love You'. Whitney Houstons sjelfulle stemme og talent ble anerkjent med en rekke priser, inkludert flere Grammy Awards.
Arven hennes som en av de største soul-artistene gjennom tidene fortsetter å skinne sterkt.
50. Wilson Pickett
Wilson Pickett, en legendarisk soul- og R&B-sanger var kjent for sin rå og elektrifiserende musikalske stil. Han dukket opp på 1960-tallet og ble en fremtredende skikkelse i den sørlige soul-sjangeren. Picketts særegne stemme kombinerte grov, lidenskapelig vokal med en karismatisk scenetilstedeværelse.
Musikken hans ble infundert med elementer av gospel, blues og rock, og skapte en kraftig og sjelberørende lyd. Hits som «In the Midnight Hour», «Mustang Sally» og «Land of 1000 Dances» viste frem hans energiske opptredener og varige appell.
Picketts bidrag til soulmusikk ga ham en plass i Rock and Roll Hall of Fame, og hans innflytelse på påfølgende generasjoner av soul- og R&B-artister er fortsatt stor, noe som gjør ham til et ikon i soulmusikkens historie.