Siksa Neraka: Er Netflix-filmen basert på en tegneserie?

Den indonesiske skrekkfilmen «Siksa Neraka» skildrer en historie om religiøse oppgjør der den følger livet til fire søsken som betaler prisen for sine synder i etterlivet. Filmen kan lett kategoriseres som torturporno og dreier seg om fire søsken, Saleh, Fajar, Azizah og Tyas, som kommer fra en liten indonesisk landsby. Til tross for farens beste forsøk på å holde barna i kø, ender søsknene opp med å ta del i forskjellige synder gjennom livet. Følgelig, når de prøver å snike seg ut en natt, ender det opp med å bli deres undergang når de går bort. Likevel er ikke døden det verste i vente for dem når de finner seg selv i å bli brent, lemlestet og misbrukt for evigheten i helvetes brennende dyp.

Filmen gir en klar moralsk leksjon, fremhevet og forsterket gjennom blodige, marerittaktige bilder, som reflekterer religiøs tolkninger av etterlivet. Derfor, gitt filmens oppsiktsvekkende konsept, må seerne stille noen spørsmål angående historiens opprinnelse og dens mulige grunnlag i en sann historie.

MB Rahimsyah og The Siksa Hell Comics

Mens filmens eksplisitte skildring av livet etter døden naturlig setter «Siksa Neraka» som en historie som utspiller seg i fiksjonens rike, forblir dens opprinnelse forankret i virkeligheten. Ved første øyekast skiller historiens tilknytning til islams religiøse lære seg tydeligvis ut, med karakterenes skjebner som er direkte påvirket av graden av deres moral i henhold til islamsk lære. Selv helvetet som presenteres i filmen vedvarer som en tekstlig tolkning av religionens ideer om helvete. I den forbindelse, til tross for den fiktive karakteren til karakterene og hendelsene som skjer i filmen, holder den overordnede fortellingen på en realistisk analyse av religion.

Men selv utenfor det samme har filmen noen fascinerende opphav. «Siksa Neraka», grovt oversatt til Hell Torture, er faktisk basert på en linje med indonesiske tegneserier som kan spores tilbake til 1950-tallet. 'Siksa Neraka'-tegneseriene, skrevet av MB Rahimsyah AR, med Ema Wardana som regjerer illustrasjonene, ble introdusert på markedet på 50-tallet og begynte å få betydelig gjennomslag blant publikum av 1970-tallet . Tegneseriene var alle sentrert rundt lignende fortellinger og visuelle temaer for grov tortur, med hver side med illustrasjoner av mennesker som gjennomgår møysommelig straff for å betale for deres dødssynder.

Rahimsyah og Wardanas arbeid fant sin appell i de proaktivt grusomme bildene til tegneseriene deres, som ble balansert av historiens ubestridelige moralske og religiøse leksjoner. Hver verdslig synd kom med en unikt utformet tortur – alt fra tungelemlestelser for løgnere til uthelling av varm smeltet lava for andre. Til syvende og sist hjalp illustrasjonenes vold, sammen med dens religiøse temaer, tegneserien med å finne relevans innenfor kulturen. På 1990-tallet ble 'Siksa Neraka' et slikt fenomen i Indonesia at flere tegneserier med forskjellige forfattere, illustratører og fortellinger begynte å treffe markedet som fortsatt holdt fast ved de opprinnelige premissene til Rahimsyah og Wardanas tegneserier.

Ved å tilpasse en slik kulturell prøvestein, utstyrer Anggy Umbaras film de samme tematiske taktene, og setter opp karakterene og deres synder bare for å regne helvetesild over dem etter hvert som handlingen skrider frem. Visualiseringen av de helvetes skrekkene i filmen minner fortsatt om kildematerialet – og bringer det hudkrypende bildet av straff som avbildet av Wardana til skjermen gjennom CGI og spesialeffekter. På samme måte, etter å ha levert en rikelig mengde torturporno for å skremme publikum, ender filmen på en moralsk tone, og gir religiøs visdom til seerne med sin avgang. Dermed ender filmen opp med å tilpasse kildematerialet med bemerkelsesverdig nøyaktighet, og oversette tegneseriene til et filmatisk medium med suksess. Selv om det samme kan ha fått filmen utestengt fra noen få steder, inkludert Malaysia og Brunei, hjelper de grafiske skildringene filmen til å beholde forbindelser til Rahimsyah og Wardanas arbeid.