Dogtooth Ending, forklart

Mens en helt annen type kino griper verden rundt, vil det gjøre det bra hvis vi med jevne mellomrom kommer tilbake til en parallell kino som foreslått av redaktøren min, som et tilflukt eller som terapi eller bare av spørsmål om valg. Parallell eller Indie eller til og med Arthouse kino til side, hvis du anser deg selv som en filmfilm og at du kanskje har sett “alt”, anbefaler jeg deg å se på ‘ Hundetann ', Eller som det opprinnelig er kjent,' Kynodontas ’ på gresk, etter det. Hvis det ville være visse filmer som kan endre “alt”, tror jeg ‘Dogtooth’ er blant dem.

Du ville sannsynligvis allerede ha hørt om den greske forfatteren Yorgos Lanthimos etter hans vellykkede periode på 2019 Oscar med ‘The Favorite’, og de andre filmene hans som fikk innflytelse på det vestlige publikum, hvorav de viktigste var ‘ Hummeren ’Og‘ The Killing of a Sacred Deer ’. Selv om jeg har sett en god del av denne innflytelsesrike regissørens verk, er jeg fremdeles ikke i stand til å danne meg en informert mening om hans regissjonsstil, men jeg vil gi deg at filmene hans ikke ligner noe du kanskje har sett på. Å betegne dem som rare eller eksentriske ville være å forenkle og til og med gjøre dem utover tro og fornuft. Det samme ville være tilfelle med hans Oscar-nominerte funksjon i 2009 'Dogtooth'.

Vel, jeg vil forbeholde meg å si hva jeg følte mens jeg så på 'Dogtooth' og den slags forskjellige ting det fikk meg til å føle til slutten av artikkelen. Jeg kan si dette: 'Dogtooth' vil ta deg tilbake til de dagene da han virkelig var ubundet, og uavhengig som filmskaper, og kan jeg legge til, fremdeles å utforske og eksperimentere, i motsetning til nå når han er en filmskaper som er mer selvsikker og forankret i sitt håndverk og selger akkurat det.

Overbevisende gikk over internett, kom jeg over et bestemt stykke som hevdet at arthouse kino var ment å inspirere til dialog og samtale. Selv budskapgivende, forkynnelse eller casestudier i filosofier er forbeholdt et annet nivå i kommersiell kino. Jeg var kanskje ikke helt enig i det, nå som jeg oppfatter hver eneste indieflikk jeg har sett, Hollywood eller ikke, blir det en interessant linse for meg å få øye på og nøye klassifisere en.

Den samme linsen viser seg også nyttig når du ser på saken i punkt: ‘Dogtooth’ har ikke en bestemt start og har ikke en inspirerende slutt, eller i det hele tatt en slutt. Det kutter bare, og lar deg lure på hvilken skjebne som ventet karakterene du nettopp brukte 90 minutter med. Det har ikke en eneste karakter som er likbar eller til og med relatert, selv om du kanskje blir litt empatisk med en av barna, spesielt den eldre datteren. Likevel klarer 'Dogtooth' å komme til deg og bli: dens idylliske omgivelser sjelden foruroligende som beboerne, og utopien skapte for falsk til å opprettholde lenger enn det gjorde i filmen. Uten å gå videre hopper vi rett til en kort oppsummering av handlingen etterfulgt av en undersøkelse av dens presserende temaer som den velger å formidle til subtilt. Les videre.

Den rare familien

‘Dogtooth’ involverer primært fem navnløse tegn som bor i en inngjerdet forbindelse, et vakkert landsted, i en navnløs by i et land uten navn. Foreldrene har oppdratt de tre barna: to døtre og en sønn, innesperret på gården for oppfattelig kynisme av omverdenen og dens innflytelse, strengt under deres kontroll.

Filmen begynner med at søsknene hører på opptak av moren deres med feil ordbetydning, i et forsøk på å kondisjonere dem til liv inne i godset og holde dem bevisst uvitende om verden utenfor. For eksempel blir havet fortalt dem som en skinnstol med trearmer, motorveien er en veldig sterk vind, en utflukt er et veldig sterkt materiale som brukes til å konstruere gulv, og en karabin er en vakker hvit fugl. Du får umiddelbart følelsen av å begynne med filmen at noe er alvorlig galt med de tilsynelatende idylliske husholdningene de tre søsknene ikke ser ut til å stille spørsmål ved, og du innser at alt som kan bety noe for omverdenen eller for begrepet eller begrepet frihet er blitt tuklet med for å gi det en ny mening, en som ingen fikk lov til å stille spørsmål ved.

Som senere avslørt i filmen, har barna fått beskjed om å være klare til å reise fra boet når hundenes hund (tann) falt, og at den eneste måten å komme seg trygt ut var en bil, omtrent som faren deres som gikk ut hver dag. for arbeid. Foreldrene har også konstruert en løgn der de har en andre sønn, et fjerde barn som de har utstøtt fra familien som et korrigerende tiltak for ham, ment å holde de andre tre i sjakk. Familien blir jevnlig sett kaste ting på den andre siden av gjerdet, og sønnen snakker til og med til gjerdet i et forsøk på å komme til ham, selv om det er naivt.

Rutinen

Mens de er inne i gården, bruker barna mest på å utforske 'utholdenhetsspill', som i begynnelsen av filmen hvor de hver især holder en finger i varmt vann, og den siste som trekker ut, vinner og 'trener' med alle av de antatte lastene som lokker vanlige barn i deres alder helt fraværende, inkludert alt som kan introdusere dem for popkultur, filmer, sanger og til og med bøker. Den eneste musikken de lytter til er deres egen, og den eneste filmen de ser på er hjemmevideoer de skyter selv, valgt som en form for underholdning av den av de tre som fikk flest klistremerker, belønnet for overholdelse i motsetning til vold i bytte for overtredelser. De trener rutinemessig og svømmer i bassenget på eiendommen på et nøye konstruert regime og er i topp fysisk form. Det er der jeg avslutter med beskrivelsen av den daglige dagen til denne familien som ser ut til å sette en ny vri på ordet dysfunksjonell.

Seksuelle avvikere

Hvis du trodde det du har lest til her eller sett til dette punktet, var rart i ordets faktiske forstand, er det massevis av overraskelser og sjokk. Den første kommer kanskje inn i løpet av få minutter etter filmens åpning når vi ser faren kjøre hjem en av fabrikkens sikkerhetsvakter, Christina (den eneste tilbakevendende karakteren med et navn) i bind for øynene for å ha sex med sønnen. Dette er antagelig for å tilfredsstille sønnens kroppslige oppfordringer og holde dem i sjakk, og faren til og med betaler henne for det samme. Lite visste mannen at hun ville vise seg å være selve katalysatoren for å bryte den perfekte likevekten han hadde skapt for familien.

I løpet av en av deres økter krever Christina cunnilungus fra sønnen for å glede seg, bare for å bli avslått av ham, den siste tilsynelatende uvitende om seksuell aktivitet som en overbærenhet mer enn ren nødvendighet. Christina ber frustrerende den eldste datteren om det samme og bytter pannebåndet som hun hevder 'lyser i mørket', og datteren forplikter.

I en stadig mer ubehagelig scene senere ser vi seksuell spenning øke i husstanden da den eldre datteren ber den yngre om å slikke skulderen i bytte for bandet. Den yngre gjør det senere igjen, uansett uten å søke noe i bytte, kanskje som en måte å utforske glede som søker etter begge deler, men alt dette skjer på en veldig direkte måte, uten noe tilbakeholdt og ingen forbehold eller nøling blant noen av dem, en plausibelt resultat av deres naivitet og mangel på eksponering, derav en hemmet følelse av vurdering av rett og galt, og alt i mellom. Jeg mistenker også at det er en vanlig aktivitet i husstanden da vi senere ser den yngste slikke faren hennes også mot slutten.

Katten

En bortkommen katt befinner seg beskjedent på eiendommens eiendom, hvor barna er livredde for å se den, og sønnen fortsetter å drepe den med et par beskjæringssakser. Foreldrene bruker dette til sin fordel ved å hevde at katten faktisk var en ond skapning, den farligste fra omverdenen, og at deres ennå usett bror ble drept av katten, etter at faren deres hadde revet av seg klærne og dekket seg inn i falskt blod, og overbeviste dem om det falske angrepet fra katten. Familien avholder deretter en begravelse på eiendommen til broren på den andre siden av gjerdet, og faren lærer familien å hylle på alle fire (som en hund) for å holde seg mot katter. En ny, skikkelig og likevel ubehagelig slags humor stammer fra situasjonen, noe som er rikelig i denne filmen.

Mister kontroll

Christina prøver senere å bytte med den eldre datteren igjen for å 'slikke henne' i bytte mot hårgelé, men datteren nekter å kreve noe bedre. Christina overleverer nølende to DVD-er fra Hollywood til henne og lover å hente dem innen en uke. Den eldre ser filmene på videospilleren om natten, og prøver å gjenskape ikoniske scener fra en av ' Stenete ’Filmer, og til og med siterer dialoger ordrett. Faren finner ut av det, og etter å ha slått den eldste for hennes overtredelse med VCR-båndet, slår han til og med Christina i leiligheten hennes sammen med videospilleren, og forbannet hennes fremtidige barn til å ha dårlig innflytelse og en dårlig personlighet som straff for ondskapen hun hadde brakt over hennes familie.

I fravær av Christina, og økte tilfeller av at foreldrene skjønte at de mistet kontrollen, får de sønnen til å velge en av døtrene ved å blinde dem i et badekar for å tilfredsstille hans behov. Han og den eldre har senere sex, og mens sistnevnte blir stadig mer ukomfortable med det, siterer hun en dialog fra 'Rocky' -filmen som truer ham.

Senere, når familien kommer sammen for å feire foreldrenes jubileum, opptrer søsken trioen mens paret ser på. Mens sønnen spiller en fete melodi på gitaren og den yngre datteren unnskylder seg for å hvile, fortsetter eldsten å danse, nesten som i en trassende handling, til bevegelsene til 'Flashdance', et popkulturelt fenomen fra Hollywood fra 80-tallet, mye til foreldrenes bekymring. Senere den kvelden slo hun av hundetannen med en liten manual, og blodet gjemmer seg i bagasjerommet på farens bil. Det blodige rotet som ble etterlatt av henne, blir oppdaget av faren som søker etter henne i og utenfor huset, alt forgjeves, mens resten av familien kommer på fire og begynner å hylle, sannsynligvis i et forsøk på å avverge eventuelle kattangrep. , for sikkerhets skyld. Faren kjører til fabrikken sin i samme bil dagen etter, og skjermen kutter til kreditter akkurat som kameraet panner på den ubetjente bagasjerommet på bilen lenge nok.

Avslutningen, forklart

Jeg skal vie hele denne delen til utviklingen av buen til den eldre, siden hun tross alt er den som har unnsluppet fangenskapet og har det siste skuddet fokusert på seg inne i bagasjerommet. Det er ikke to måter på det, slutten var så åpen som du vil ha den, og så ensidig som du vil at den skal være. Det er tydelig at den eldste løp og gjemte seg i bagasjerommet til faren sin, og skjønte falskheten til den idylliske husholdningen og den perfekte familien som foreldrene opprettet, og hadde en slags oppvåkning etter å ha sett Hollywood-filmene hun byttet ut fra Christina, noe at foreldrene hennes anså dårlig innflytelse. Hun oppdaget at telefonen ikke var en saltkjeller, var en del av hennes oppvåkning.

Nå som filmen lukkes, kunne man med rimelighet anta at hun fortsatt ville gjemme seg i bagasjerommet, og flykte ut i verden utenfor den første sjansen hun får. Hvis ikke, er det noen av de andre millionene som bare Lanthimos kan brygge. Som nevnt i innledende avsnitt er det imidlertid langt fra poenget med det. Det den har til hensikt å gi deg nok til å mate en diskusjon eller en åpen dialog, og at den gjør det. Filmen slutter selv når du blir nysgjerrig på skjebnen til den eldre, og velger å avslutte uten klare svar, og alle på en gang.

Fra de første bitene i filmen faller Lanthimos i hint om et slags 'opprør' som brygger inne i den eldste: det virker nesten som om hun på en måte var klar over den falske utopien hennes foreldre skapte. Min foreløpige konklusjon stammer fra observasjonen da hun først kastet lekeflyet utenfor gjerdet, muligens for å oppfordre noen til å prøve å komme til det, etterfulgt av at hun klippet broren på armen med en kjøkkenkniv i det jeg tror var en handling av ukontrollert raseri . Hennes ‘Flashdance’ var en handling av åpent opprør foran foreldrene sine, og avkledning av hundetannen både en handling for å bryte fri og en hån mot foreldrenes nesten fascistiske oppvekst.

Hvis jeg skal betegne Christina som forstyrrer deres ‘naturlige’ likevekt, var det den eldste som i utgangspunktet gjorde henne i stand til å gjøre det: det var hennes psyke som appellerte til Christina, selv om beskjeden. Mot slutten også ved å løpe, blåser hun i grunn bare lokket på beholderen for at sannheten skal komme ut: faren i et mislykket forsøk på å søke etter henne går direkte utenfor, i motsetning til det paret lærte barna sine, i motsetning til bilen er den eneste måten å gå ut. De to søsknene fortsetter å hyle på terskelen til huset, bare unnskyld at de er for hjernevasket for å se.

Vil vi ha et dyr eller en venn?

Spørsmålet i tittelen på dette avsnittet blir stilt av treneren på anlegget der familiens hund blir trent til å bli mer lydig og føyelig, og umiddelbart etablere en ganske uheldig parallell med hunden og barna han oppdrar på lignende måte.

Et av de mest umiskjennelige temaene i denne komplekse fortellingen hvis du ønsker å trekke ut av det, er kontroll: overanvendelse av den eller mangelen på den. Vi har i utgangspunktet å gjøre med en film som skildrer hjemmeundervisning på sitt verste, mørkeste og mest vridde under ekstremt paranoide foreldre, som mener at alt utenfor disse gjerdene er en ødeleggende agent. Det er nesten som om de driver et totalitært regime innenfor disse murene: et der en følelse av ytringsfrihet og aktivitet var helt fraværende. Det er også beslektet med George Orwells seminal litterære verk '1984', hvor Newspeak erstattes med et helt nytt ordforråd: en der en skjede også er et tastatur og et sterkt hvitt lys, og dermed begrenser den lille tankefriheten som kunne ha rådet. .

Nå fungerer kontrollen i hovedsak på to måter: Ved å holde dem lykkelig uvitende og villedet om omverdenen, har foreldrene nesten lammet barna når det gjelder å overleve i omverdenen ved å gjøre det umulig for dem å tilpasse seg på andre måter enn fysisk . På den annen side vil også barna nesten helt sikkert bli avvist fra en uforgivende verden, noe som burde fordoble din oppfatning av slutten. Bare fortsetter med å vise hvilken innvirkning en oppdragelse kan ha.

Nature’s Equilibrium

Når jeg går bort fra de åpenbare temaene, tror jeg sterkt at Entropy er en annen. Også i naturen vil ikke enhver likevekt vare lenge på grunn av at den sakte beveger seg mot uorden, og entropi er et mål på det. Det ville antyde at uansett hvor hardt foreldrene ville ha prøvd eller uansett knapt kontroll ble hevdet, ville et lignende resultat heller være avgjørende ved slutten av det. Midlene kunne være hvilke som helst: her var det Christina, selv om det uvitende, mens noe av det også var internt. Volden i scenene der den eldre kutter sønnens arm, eller den yngre hamrer kneet og klandrer det for katten, søstrene som inhalerer anestesi som et utholdenhetsspill osv., Er alle utsalgssteder åpnet som et svar på overdreven kvelning. Når du tenker på det, skjer noe lignende hos ‘vanlige’ barn når de hengir seg til slagsmål eller rusmisbruk, spesielt når foreldrene eller tilsynsmannen er altfor behersket.

Filmen oser også av et regressivt patriarkalt oppsett i husholdningen der sønnens seksuelle behov blir ivaretatt, selv om søstrene må tilbys for det, mens det knapt er nevnt behovet for å gjøre det samme for døtrene. Blant så mange saker ser det ut til å være passende for at flyet som flyr over hodet på dem, blir en metafor for ironi. 'Jeg får det når det faller!', Sier hun. 'Den som fortjener det, vil ha det', svarer moren.

Endelig ord

Yorgos Lanthimos ’fortelling om en oppfattet utopi og dens mangler og eventuelt fall av er en effektiv, om enn en uhyggelig skummel. For noen over hele kloden kan det til og med treffe nærmere hjem, hvor overgrep og kontroll er en del av oppdragelsen. Det er nesten som om eiendommen der de fem bor helt ligger på en annen planet, det er det isolerte, selv geografisk ser det ut til. Dette er kanskje grunnen til at Lanthimos avstår fra å avsløre noen navn, det være seg innstillingen, eller navnene på husstandens medlemmer. Filmen er etter min mening en nøye montert studie av mellommenneskelige forhold under begrensninger, og hvordan de sprer seg til tross. Det er dyster, til og med ondskapsfull i deler, og vil teste deg. Hvis du ikke har dristet deg inn i Lanthimos 'filmografi, kan' Dogtooth 'være det beste stedet å starte, siden det i det vesentlige legemliggjør den fulle Lanthimos-opplevelsen. For kjærligheten til indies, ikke gå glipp av denne.

Les mer i Explainers: Hummeren | Hellboy | Requiem for a Dream