15 beste mørke romantiske filmer gjennom tidene

Romantikk er ofte knyttet til komedie eller drama. Men ingenting kan være mer enn spennende og berusende enn romantikk på sitt mørkeste og mest sykelige. Kjærlighet kan være et veldig fascinerende tema å utforske, men veldig, veldig få filmer har skrellet av de mørkeste lagene i denne ømme menneskelige følelsen. Det kan være vår voyeuristiske glede som kinofiler, men å se på noe mørkt og urovekkende som i realiteten ikke skjer med oss, er en merkelig natur inngrodd i mennesker. Så med alt som er sagt nå, la oss ta en titt på listen over de beste kjærlighetsfilmene som har mørket i kjernen.

15. Grosse Point Blank (1997)

Dette klassiske komediekrimedramaet fra 80-tallet fokuserer på en profesjonell snikmorder, Martin Blank, som blir stadig mer lei av sitt arbeid. Martin mottar snart en invitasjon til videregående samling, men ser ikke ut til å være interessert i det samme. Imidlertid overbeviser terapeuten og sekretæren ham om å delta på gjenforeningen og planer om å sammenfalle hans nye oppdrag med funksjonen. Han møter tilfeldigvis kjæresten sin på videregående skole, Debi, som han prøver å forsone seg med, men ting tar en vill vending da Martin innser at noen er satt til å drepe ham. Tomten utfolder seg med ville vendinger og Martin åpner opp for Debi om fortiden hans og hvordan han til slutt ble mannen han er i dag. Det er en absolutt morsom tur med en herlig blanding av vold, komedie og romantikk.

14. Harold og Maude (1971)

Kanskje et overraskende valg fordi det tilsynelatende ikke er noe mørkt med denne filmen, selv om en romantikk mellom en 20 år gammel og en kvinne i 80-årene kan virke ganske rart og uvanlig. Men det er den mørke, vanskelige tonen som er tilstede gjennom hele filmen som forseglet sin plass på listen. Harold er en følelsesmessig forstyrret, ensom mann besatt av døden og deltar ofte på begravelser. Han møter en 80 år gammel kvinne ved en av begravelsene, og de to begynner i et underlig, vanskelig forhold som tar form av en romantikk. Deres kontrasterende syn på liv og død danner mye av filmens tematiske aspekter. Det klarer å blande elementer av komedie, romantikk og eksistensialisme.

13. Hallam Foe (2007)

‘Hallam Foe’ sentrerer rundt en tenåringsgutt som er besatt av moren sin og mener at stemoren hennes er ansvarlig for hennes død. Han stikker av Edinburgh og møter en kvinne som gir ham jobb. Hun minner ham om moren sin, og de to utvikler et merkelig, følelsesmessig komplekst forhold med mørke, mystiske toner. Hallam er desperat etter mors kjærlighet og hengivenhet og faller inn i armene til Kate til tross for at han opprinnelig var nølende mens han prøver å gjøre opp for den følelsesmessige vakuum som ble skapt av morens død.

12. Himmelens dager (1978)

‘Days of Heaven’ er på listen utelukkende på grunn av den følelsen det vekker hos deg, mørkt, mystisk og gåtefullt og absolutt ikke på grunn av et godt tonet plot eller en historie fordi det tydeligvis ser ut til å være Malicks intensjoner her. 'Days of Heaven' var Malicks andre innslag etter 'Badlands', og den fortsetter utforskningen av mørk, tragisk romantikk i de rolige landene Americana. Det er en hjemsøkende surrealistisk og poetisk skjønnhet som gjør filmen til en følelsesmessig berikende opplevelse. Malicks geni gjør en romantikk så brutal og tragisk til noe så forførende nydelig og spennende.

11. True Romance (1993)

‘True Romance’ forteller historien om en nerdete Elvis Presley-fanatiker som møter en call girl og blir forelsket i henne. De to la ut på en reise til California for å prøve å selge kokain stjålet fra hallik i California. Skrevet av Quentin Tarantino, smelter filmen sømløst innslag av krimdrama, svart komedie og romantikk og er oversatt på skjermen av Tony Scott med rå energi og lidenskap. Karakterene har en forfriskende følelse og kvalitet, og de er unapologetically den de er. Romantikken her er spennende, adrenalinpumpende og mørk morsom i tonen.

10. Huden jeg lever i (2011)

‘The Skin I Live in’ var på noen måter en annen satsing for Pedro Almodovar ved at han utforsker temaer mørkere enn de i hans tidligere filmer. Den forteller historien om en plastikkirurg som etter år med hardt arbeid har klart å skape en hud som beskytter kroppen mot brannskader. Han tester dette eksperimentet på en kvinne som heter Vera som ligner sin døde kone. Robert og Vera utvikler et merkelig forhold som blir til noe veldig mørkt når vi blir avslørt om karakterene, deres fortid og årsaken til deres handlinger. Det er fantastisk det Almodovar klarer å oppnå her, mens han utsøkt kombinerer elementer av romantikk, skrekk og spenning for å lage en fascinerende historie om identitet, smerte og romantikk.

9. Leseren (2008)

'The Reader' forteller historien om en tenåring som møter en 36 år gammel kvinne og utvikler et komplekst emosjonelt og seksuelt forhold til henne som vil ha en varig innvirkning på livet hans. Hanna Schmitz er ganske en gåte. Hun forblir følelsesmessig fjern fra Michael og ber ham lese bøkene hennes etter hver gang de elsker. Drevet av seksuelle ønsker og emosjonelle behov, blir forholdet deres stadig tettere, men ekko fra Hannas fortid kommer til å hjemsøke ryggen hennes når det ødelegger forholdet deres for alltid. Det er en vakkert mørk, tragisk fortelling om romantikk portrettert med forbløffende medmenneskelighet og behersket følelsesmessig kompleksitet.

8. Sophie's Choice (1982)

Kan virke som et merkelig valg, men romantikk er et tema som går under tragedien i 'Sophie's Choice'. Sophie er involvert i et komplekst forhold til Nathan, en mentalt plaget mann som ofte blir veldig voldelig. En ung forfatter ved navn Stingo flytter til leiligheten deres i Brooklyn, og de tre blir venner. Stingo lærer mer om Sophie og hennes fortid når han begynner å utvikle følelser for henne. Demoner fra Sophies fortid hjemsøker henne for alltid da det ødelegger hennes liv, forhold og ønsker. Romantikken her er mørk, smertefull og dypt tragisk.

7. Wild At Heart (1990)

Beskrevet av David Lynch som “et bilde om å finne kjærlighet i helvete”, er ‘Wild at Heart’ en av de morsomste og mørkeste romantiske filmene gjennom tidene. Det følger et ungt par som stikker av fra kvinnens mor og menneskene hun ansetter for å drepe mannen. Mørke her eksisterer i verden paret blir kastet i. Som Lynch sier at det er helvete, er det bisarrt og rart, og dypet av deres sanne følelser blir stilt spørsmål ved når de avslører mer om seg selv gjennom hendelser som utspiller seg på reisen. Filmen kan virke litt for konvensjonell for Lynch-standarder, men likevel er det et mørkt, humoristisk portrett av romantikk i en unapologetisk verden.

6. Revolutionary Road (2008)

‘Revolutionary Road’ er rett og slett en av de mest opprivende og deprimerende romantiske filmene jeg noensinne har sett. Kjærlighet har sjelden føltes så menneskelig, ekte, smertefull, forstyrrende, samtidig. Den forteller historien om et vanlig par som ser ut til å leve et lykkelig liv med barna i forstedene til Connecticut. Imidlertid utsetter ekteskapet de mørke sidene, og realitetene begynner å fortære dem når hver av dem blir fanget i sine egne verdener. Det er en ekstremt smertefull opplevelse å se disse to menneskene rive seg følelsesmessig fra hverandre og ødelegge sine egne liv. Et dypt urovekkende og ujevnt portrett av ekteskapet som ikke skyr unna den styggeste virkeligheten.

5. Badlands (1973)

Terrence Malicks fantastiske debut er en mørk, poetisk fortelling om romantikk, isolasjon og vold. Filmen fokuserer på et par som stikker av etter å ha myrdet jentas far. Bounty hunters begynner å jage dem mens paret drar på drap når de prøver å nå Badlands of Montana. Holly og Kit er lidenskapelig forelsket i hverandre. Holly er 15 år og leter etter en farsfigur, en hun hun kunne holde fast i, og hun ser det i 25 år gamle Kit. Malick skildrer forholdet deres på en måte som er veldig urovekkende. Begge er fortsatt kalde for vold når de myrder folk rundt og er besatt av hverandre. Det er et helt mørkt, skremmende portrett av romantikk som forfører deg med sin emosjonelle råhet og poetiske brutalitet.

4. Tie Me Up! Knyt meg fast! (1990)

'Bind meg opp! Tie Me Down! ’Er ikke et av Pedro Almodovars største verk, men er fortsatt like spennende og spennende som han alltid har vært. Filmen forteller historien om en psykiatrisk pasient som nylig er løslatt fra en mental institusjon og er fast bestemt på å vinne kjærligheten til en kvinne han en gang sov med. Hun husker ham ikke, men han er bestemt og er desperat etter å vinne kjærligheten hennes, selv om det betyr å gå i den grad å skade henne. Han sniker seg inn i huset hennes og binder henne opp. I en bisarr vri og begivenhet endrer ting seg dramatisk, og kvinnen begynner å føle på smertene hans. Filmen genererte betydelig kontrovers på grunn av den visuelt eksplisitte stilen og den provoserende tilnærmingen.

3. Blue Velvet (1986)

Teknisk sett kan ‘Blue Velvet’ være en mystisk film, men romantikk er tilfeldigvis et av de mange temaene filmen tar for seg. ‘Blue Velvet’ følger en ung mann som oppdager et avskåret hode i nærheten av huset sitt, og det fører ham til en nydelig nattklubbssanger som han utvikler et skremmende bisarr forhold så fullt av lidenskap og vold med. Dorothy er en forstyrret kvinne med masochistiske fantasier som skremmer Jeffrey. Forholdet deres virker voldsomt og skremmende på overflaten, men den rå emosjonelle energien til det gjør at det føles så ekte og lidenskapelig. Ting blir ytterligere kompliserte ettersom det avsløres at sønnen til Dorothy blir kidnappet av en psykopatisk gangster når kaos og kaos bryter ut i et nervepirrende klimaks.

2. Mulholland Drive (2001)

Hva skjer når ambisjonene og ønskene dine knuses som biter eller fragmenter fra en drøm du nesten ikke kunne huske? ‘Mulholland Drive’ er den drømmen eller kanskje det marerittet. Gjennom årene har min tolkning av filmen endret seg så radikalt til det punktet at jeg nå nesten vil kalle det en kjærlighetshistorie. En mørk, tragisk kjærlighetshistorie som omfatter alle aspekter av menneskelige ønsker og ambisjoner. Det er urovekkende ikke i bildene, men i sin tristhet, ren naken tristhet. Den rene menneskeligheten i filmen er noe som gulver hver gang, og Lynchs hypnotiske krefter forfører deg inn i hans verden av begjær, besettelser, ønsker, kjærlighet, mareritt som viser seg å være en inngangsport til ditt eget selv. Jeg kan sannsynligvis fortsette for alltid, men vi har en annen film på listen.

1. Pianolæreren (2001)

Det er synd å forvente at romantikk skal være så enkel, hjertevarmende og trøstende når du vet at Michael Haneke er mannen bak. Men ærlig talt kan 'The Piano Teacher' bare være hans mest hjerteskjærende film. Det kan virke rart at jeg brukte dette ordet, men her å se på filmen var mer en følelsesmessig smertefull og trist opplevelse for meg enn en urovekkende. Haneke sa en gang i et intervju at vold kommer av frykt. Og dette er helt sant i tilfelle Erika Kohut her. Hun er redd for seg selv. Hun er redd for å bli forelsket. Hun er redd for at folk vil hate henne og kaste henne tilbake til skallet til en verden hun har vært i hele livet. Hun elsker Walter, men er redd for seg selv og det faktum at når han blir kjent med henne, ville han hate henne. Dette knuser Erika. Det er utrolig vondt, tragisk og hjemsøkende.