12 filmer du må se hvis du elsker ‘The Usual Suspects’

The Usual Suspects er kanskje en av de største noir-filmene som noensinne er laget. Fra den slanke og ustanselige visuelle stilen til den uhyggelige musikken og den upålitelig upålitelige fortelleren, 'The Usual Suspects' er en film som holder fast med oss ​​lenge etter at vi er ferdig med å se den. Sluttsnurringen, nå kjent som en av de største vriene i kinohistorien, er et slag for å skrive geni. Her er en liste over ti filmer som ligner på The Usual Suspects at våre anbefalinger og på en eller annen måte har gjenskapt den samme atmosfæren av spenning og spenning. Du kan se flere av disse filmene som The Usual Suspects på Netflix, Hulu eller Amazon Prime.

12. Samtalet (1974)

Regissert av den legendariske regissøren Francis Ford Coppola selv og med Gene Hackman i hovedrollen, er 'The Conversation' en av de tieste og nevrotiske filmene i det tiåret. Den spiller Gene Hackman som Henry Caul, en paranoide overvåkingsekspert som har troskrisen etter at han mistenker at paret han har spionert på kan bli drept. Filmen får deg til å føle rastløshet og paranoia hos en mann med alvorlige tillitsproblemer. Hans ensomhet og uro vises briljant i filmen gjennom den sakte og uhyggelige atmosfæren som sakte løser seg for å avsløre den skyggefulle sannheten. Det er en strålende karakterstudie som fremhever den urolige tilstanden til hovedpersonen, og sluttscenen vil hjemsøke deg lenge etter at filmen er over.

11. Chinatown (1974)

Denne romerske Polanski-regisserte thrilleren følger Jake Gittes, portrettert av Jack Nicholson, da han blir fanget i et nett av konspirasjoner og korrupsjon når han tar på seg en tilsynelatende enkel jobb. Filmen er satt opp mange trekk innen film noir-sjangeren. Gjennomføringen av handlingen håndteres mesterlig når publikum setter sammen brikkene i puslespillet sammen med hovedpersonen. Historien gir mange vendinger for å holde seerne oppslukt, og med en fantastisk forestilling fra Nicholson, er filmen et must se for enhver fan av noir-sjangeren.

10. Blow Out (1981)

Listen ville ikke være komplett uten en oppføring fra Brian De Palma. Med John Travolta som en lydeffektstekniker som ved et uhell spiller inn lydbevis for et attentat, har filmen nå oppnådd kultstatus. Karakterene, som i utgangspunktet var naive, går på en mørk vei som gjør publikum stadig mer urolig, men likevel enda mer interessert. Å være en Brian De Palma-film, kan du finne all hans psykologiske spenning og paranoia dypt forankret i filmen. Ofte oversett, denne filmen er absolutt verdt å se.

9. Reservoir Dogs (1992)

Debutfilmen til mastermind-regissøren Quentin Tarantino, filmen følger en gruppe bankranere som omgrupperes i et ly etter at et heist har gått veldig galt. Quentin Tarantino beskrev selv filmen som en studie av paranoia. Filmen fanger briljant alle Tarantinos varemerker, inkludert hans mørke humor, hans vold og alle popkulturreferanser. Filmen er unik fordi den følger en svært ikke-lineær historiestruktur, men når en sammenhengende konklusjon. I likhet med The Usual Suspects, har filmen også skiftende troskap og flere vendinger.

8. Se7en (1995)

Regissert av David Fincher og med Morgan Freeman og Brad Pitt i hovedrollen som to drapsmenn i jakten på en seriemorder som ser ut til å velge sine mål basert på de syv dødssyndene; filmen starter som en annen prosessuell, men er faktisk veldig annerledes. Stående poeng for denne filmen er forestillingene til Freeman og Pitt. Begge har sterkt kontrasterende personligheter. Freeman er en robust, sliten, sett det hele politimannen som er på randen av pensjon når denne saken blir kastet i fanget på ham. Pitt er den hotshot unge detektiv med en lys karriere foran seg som desperat søker å få respekt og anerkjennelse. Kast David Finchers strålende retning, og vi har oss selv et eksplisitt mørkt og oppslukende mesterverk. Den siste handlingen av filmen er der den virkelig skiller seg ut fra enhver annen detektivfilm. Uventet og brutalt i henrettelsen, må scenen oppleves alene.

7. L.A.Confendential (1997)

Basert på James Ellroys roman med samme navn, spiller filmen Kevin Spacey, Russell Crowe, Guy Pearce, Kim Basinger og Danny DeVito. Etter en mystisk massakre på et spisested, beryktet som 'Nightingale Murders', må tre detektiver på 1950-tallet i Los Angeles med vidt forskjellige personas legge forskjellene til side for å finne ut hva som virkelig skjedde. Fremtredende av filmen er den harde skildringen av politiets liv på 1950-tallet - volden, glamouren og selvfølgelig de skyggefulle tingene. De få bøkene til filmatiseringer som kan være like gode om ikke bedre enn selve boka. Filmen gjør en strålende jobb med å bygge opp spenningen og spenningen for å holde seerne oppslukt til slutten.

6. Memento (2000)

Christopher Nolans regidebut var alt vi kunne forvente av regissøren. Med Guy Pearce i hovedrollen som Leonard Shelby som en mann som lider av anterograd amnesi som er på jakt etter mannen som er ansvarlig for konas død og hans amnesiske tilstand. Filmen er en fremtredende rolle i 'upålitelig forteller' -sjangeren, da den følger en svært ukonvensjonell og unik tilnærming for å markere forvirring og frustrasjon i hovedpersonens sinn. Filmen har to segmenter - de fargede segmentene, som beveger seg i omvendt rekkefølge, og de fargede segmentene som går kronologisk. De to segmentene møtes endelig på slutten der hele vrien blir avslørt. En unik seeropplevelse, få filmer får oss til å tenke like mye som Memento.

5. The Prestige (2006)

Regissert av Christopher Nolan og med Hugh Jackman og Christian Bale i hovedrollene som to magikere på 1800-tallet som utviklet en dødelig rivalisering. Besatt av å skape den beste illusjonen på scenen prøver begge forskjellige metoder for å overliste og ydmyke den andre til resultatene blir uforglemmelig tragiske. Den rene glansen til filmen er i historiestrukturen og utførelsen som kontinuerlig etterlater publikum forvirret og på jakt etter svar. Tittelen refererer til den siste handlingen i et tryllekunstner. Filmen fanger vakkert følelsene av hat, skyld, sjalusi, paranoia og er til slutt en karakterstudie av hvor langt folk kan gå for å krenke overlegenhet. Selv om filmen inneholder mange trekk som finnes i noir-sjangeren, er den ikke en typisk noir-film. Snarere er det noe helt unikt.

4. Shutter Island (2010)

En av de nyere oppføringene på denne listen, filmen spiller Leonardo DiCaprio og Mark Ruffalo som to amerikanske marshaller som reiser til en bortgjemt mental asyl for å undersøke den mystiske forsvinningen til en pasient. Regissert av den legendariske regissøren Martin Scorsese, har filmen en vakkert utformet atmosfære av spenning og frykt. Den store delen av Shutter Island er at den fungerer som en noir og som en skrekk også, og derved skaper en fantastisk og visuelt slående tone. Shutter Island er et kjærlighetsbrev til alle som elsker de klassiske noir-historiene, så vel som alle som liker spennende og chillende historier.

3. I Brugge

‘In Brugge’ er et moderne mesterverk og noe som vil bli æret som en klassiker, flere tiår fra nå. McDonaghs stil med å bruke typiske irere på bakgrunn av en dyster, kjennetegnende europeisk setting for å illustrere temaer om død, skjærsilden, offeret og kjærligheten, gir en veldig moden farshistorie, som veldig godt kan betraktes som et av de største manusene i dette århundret, på grunn av hans historie som dramatiker.

Trioen Farrell, Gleeson og Fiennes er ved roret, med sin ukriminalitet som gir et herlig preg til konfrontasjoner og forhøyet av dialoger som bare kan forbedres av Monty Python, når det gjelder sitat. Kinoen er feilfri og viser Brugge som en skygge som truer bak karakterene, en vag personifisering av døden, som minner veldig om Bergmans sjuende segl. Tvetydigheten den forlater deg i, er av veldig sammensatt natur og ber deg tenke over dens metaforiske virkelighet. Høres ut som den tvetydige virkeligheten i The Usual Suspects?

2. Gone Girl (2014)

Kanskje den ene filmen som de fleste kanskje har sett; ikke å ta med på denne listen vil være skam likevel. Kanskje den beste noir-filmen i nyere tid, Gone Girl har David Fincher på høyden av sine krefter. Hvert aspekt, fra hans stående kalde fargepalett til sin uhyggelige og techno trance musikk er inkludert i denne filmen. Med Ben Affleck i hovedrollen som Nick Dunne som en mann som blir hovedmistenkt etter at kona Amy Dunne (Rosamund Pike) på mystisk vis forsvinner. Filmen følger den etterfølgende etterforskningen og hvordan media kan påvirke den generelle oppfatningen av publikum. Bone-chilling og uhyggelig spenstig, Gone Girl er en fengslende opplevelse som ikke må gå glipp av.

1. American Psycho

Det første som blinker i de fleste sinn når de hører navnet Christian Bale er ‘The Dark Knight’. Imidlertid kommer ingenting nær Bales Oscarverdige forestilling i ‘American Psycho’. American Psycho er en veldig misforstått film, og til og med uavbrutt beskyldt for å være en quirky slasher flick. Det er en hysterisk misgjerning, ærlig talt, men det skal ikke avvike fra det faktum at det er en av de største karakterstudiene som noen gang er satt på storskjerm. Det er en uhyggelig satirisk holdning til Manhattan på 70-tallet med en dominerende vekt på valpens livsstil.

Hele filmen foregår gjennom en første person p.o.v, med konstant ekko voice-overs som briljant betyr det enorme rommet mellom den virkelige Bateman og hans image. Alt fra tittelen til de mest anspente øyeblikkene strekker seg av komisk trusler for Patrick Bateman, en fantastisk ironi for hans mangelfulle jakt på katarsis. Bales brede utvalg av følelser formidler perfekt Batemans skjøre tilstand og hans indre kamp, ​​som er på fullverdig visning i løpet av to bemerkelsesverdige monologer i løpet av et tidsrom på 10 minutter. Mary Harrons eneste mesterverk, 'American Psycho' er like forvirrende som 'The Usual Suspects'