Sofia Coppolas moderne og rosa-malte punk-rock 2006-film 'Marie Antoinette' er enestående. Selv om meningene varierer, er det tydelig at det er skapt en spesiell stil i dette periodedramaet, som gir liv til en ny måte å se og tolke livet på i siste etasje i den monarkiske stigen på 1700-tallet. Med sin fantastiske kinematografi og særegne fargepalett som flyter inn i den utrolige skjønnheten til kostymer og scenografi, har vi en visuell opplevelse som vil ligge i tankene våre til vi spoler fremover til nåværende verden. Imidlertid ser vi ikke bare en kvinnelig leder som fører an og det prestisjetunge livet til champagne og franske kjeks, ettersom vi også står overfor en tenåring som prøver å vokse opp i et samfunn ledet av menn, der kvinner hovedsakelig tjener som tilbehør til deres makt. Med sitt alternative og post-punk lydspor og glamorøse preg, har vi en film som er helt unik.
Imidlertid, når vi ser på lignende temaer, karakterer eller visuelle stiler, kan vi fremdeles klare å forlenge sjangeren til denne filmen til en liste verdt vår tid. Når det er sagt, her er listen over filmer som ligner på Marie Antoinette som er våre anbefalinger. Du kan se flere av disse filmene som Marie Antoinette på Netflix, Hulu eller Amazon Prime.
Det kan være rart å forestille seg Hilary Swank i et periodedrama, kledd med de typiske korsettkjolene, som vi ofte husker henne som Brandon i 'Boys Don't Cry' eller bokseutøveren i 'Million Dollar's Baby', men hun er den ene førende historien her, og det er ingen tvil om at hun gjorde det bra. Set i pre-revolusjonerende Frankrike og basert på sanne hendelser, følger den eventyret og strategien til foreldreløse Jeanne de Saint-Rémy de Valois for å gjenvinne rikdom og sosial status, så vel som et hjem som en gang var hennes familie før det ble tatt vekk fra dem. Etter å ha blitt avvist av Marie Antoinette, ser hun en mulighet for sitt mål i forholdet til et diamantkjede, bestilt av den nå avdøde kongen for sin elskerinne Madame du Barry. Sakte men sikkert etablerer hun en plan som inkluderer å lure følget hennes og forfalske rollen som dronningens selvsikkerhet.
Dette Wes Anderson-mesterverket er ikke satt i den monarkiske epoken på 1700-tallet, og ledes heller ikke av en kvinnelig historisk karakter, og det er heller ikke fylt med dyre klær og makaron-ørkener. Men etter å ha sett på 'Marie Antoinette', ønsker vi øyeblikkelig lyst på den fantastiske og klare visuelle stilen der fargen rosa finnes nesten overalt hvor vi ser. For å tilfredsstille øynene våre med enda en fantastisk fargepalett og kinematografisk estetikk, der fargekontrasten er ekte, hvor tonen er av pastell eleganse og de gyldne detaljene alltid er til stede, har 'The Grand Budapest Hotel' akkurat det vi er ser etter. Sett et sted langs tidsrammen mellom de to verdenskrigene, forteller den de komiske eventyrene til M. Gustave, portvakten til det prestisjetunge hotellet, og Zero, den nye lobbygutten, etter at den første har blitt innrammet for drap.
Det må være en merkelig temperaturendring, som går fra ingenting til den høyeste titt, bare for å falle ned igjen i tomheten av ensomhet. Den ekstravagante berømmelsen og rikdommen til Marie Antoinette, som endte med tapet av alt hun hadde, sammen med hodet (gjennom guillotinen), kunne på noen måter være relatert til Edie Sedgwicks raske vekst og fall. Hun startet som en ung vakker, men likevel urolig kunststudent bare for å bli Andy Warhols musa, og dukket opp i forskjellige av hans eksperimentelle filmer som skuespillerinne og som modell for mange moteblader. Sienna Miller spiller den ikoniske figuren gjennom en forestilling som bringer frem gode resultater i en historie lastet med hjerteskjærende tragedie.
Med en annen sterk kvinnelig karakter som hovedrolle, og Keira Knightley på forsiden en gang til, har vi den berømte fortellingen om Anna Karenina, utallige ganger allerede tilpasset storskjerm, denne er den siste. Sett i 1874s russiske imperium får vi en historie om en kvinne som lever som sosialt i aristokratiets komfort i byen St. Petersburg, gift med en velstående statsmann som hun har en sønn med. Imidlertid, selv om hennes liv virker perfekt som det er, vil det snart snuble når gjensidig tiltrekning og ukontrollerbare følelser kjennes av Anna og grev Alexei Vronsky. Utroskap og forræderi er nøkkelen i denne fortellingen om kjærlighet og sosiale begrensninger, der skjønnheten i omgivelsene, fra ballsalene til isskøyteringen, er mye brukt i denne visuelt imponerende kinotilpasningen. En ekte glede for øyet, akkurat som den fargerike og lekre drakten og scenografien til Coppolas verk.
Ved å flytte til et nytt mål, ankommer vi Venezia, rammen for dette biografiske dramaet. Oppslukt av byens kanaler og hus fra det 16. århundre, bor Veronica Franco, en vakker, nysgjerrig og gledelig kvinne som elsker Marco, må forlate henne for å gifte seg med en kvinne i samsvar med hans sosiale status. Ødelagt og etter mors forslag, blir hun snart kurtisan og får vellykket makt og rykte i byens rike klasse menn som liker selskapet hennes. På toppen av sine dager iført prestisjefylte kjoler og vakre spiserom, ser hun snart livet hennes smuldre ned med krigen og byens autoritære religiøse fanatikere. En sterk kvinnelig karakter som tar stilling i et samfunn der menn eide makten og hvor kvinner bare var deres eiendeler.
Berømmelse, skinnende smykker, stabler med kontanter og masse klær kommer rett inn i bildet med dette ekstravagante satiriske kriminaldramaet av samme regissør som “Marie Antoinette”, det vil si Sofia Coppola. Selv om det ikke er på 1700-tallet, men i vår tid, lever denne historien, som er basert på virkelige hendelser, publikum et portrett av unge tenåringer som søker rikdom og komfort, den de ser og ser hver dag. på reality-tv-show og andre medier. Marie Antoinette benyttet seg av privilegiene hun fikk, mens hun kanskje glemte de fattige som ikke hadde noe på fatet. Her bestemmer en gruppe tenåringer seg for å prøve en dum idé og havne på langvarig brems i hjemmene til rike og stilige kjendiser for å stjele klær, tilbehør og penger. Med Emma Watson i hovedrollene, inneholder denne filmen bred underholdning og energi, mens den arbeider med en lignende visuell skjønnhet og eleganse i sin film.
Med Scarlett Johansson og Natalie Portman befinner vi oss i Englands 16. århundre, der ekteskapet til kong Henry VIII mislykkes på grunn av konas manglende evne til å produsere en sønn til tronen. Anne og Mary er to aristokratsøstre som blir involvert med den kongelige lederen og på grunn av sjalusi og ikke planlagte hendelser blir ført inn i en konfliktfylt situasjon som vil sette familien i fare. Et utmerket historisk drama med mye spenning som skildrer tidens delikate samfunnsstruktur der alles handlinger kan føre til avgjørende konsekvenser. Portmans opptreden tar ledelsen og får frem en tredimensjonal og intelligent karakter som er verdt å følge.
'The Young Victoria' er et biografisk tidsdrama som forteller det tidlige livet og de første årene av dronning Victoria, i Englands 19. århundre. Skildret som en sterk, uavhengig kvinne som kjempet mot ytre påvirkninger og krefter som gikk mot henne, kunne ingen ha spilt henne bedre enn den talentfulle Emily Blunt. Sammen med sin politiske oppgang kommer en romantikk hun ikke planla med prins Albert, som opprinnelig hadde kommet for å forføre henne for å lede henne inn i onkelens synspunkter. Som den første monarken som bor i Buckingham Palace og en avgjørende skikkelse i Englands historie, får vi et utmerket innblikk, med vakre dekorer og kostymer fra tiden, om en annen viktig karakter fra fortiden som har påvirket dens fremtid.
'Amadeus': den berømte filmen som tok hjem utrolig mange anerkjente priser for skildringen av genialiteten til klassisk musikk, Wolfgang Amadeus Mozart, gjennom øynene til sin misunnelige fiende, Antonio Salieri. I vakre omgivelser fra 1700-tallet i Wien, er Salieri en respektert hoffkomponist under regjering av keiser Joseph II, som finner en utrolig beundring for det åpenbare talentet til nykommeren Mozart, men likevel en dyp sjalusi, for å ha et slikt talent har vært hans livslange drøm. Dessuten forakter han mer enn noe annet den vulgære karakteren til den unge pianisten som han er sett på som umoden og uanstendig, i sin vane å drikke, feste og tulle rundt under kjærestens kjoler. Med et lignende utseende og følelse som de prestisjetunge satengkjolene og delikate skoene til 'Marie Antoinette', bringer dette periodedrama oss tilbake til en atmosfære av intrikate kostymedesigndetaljer, der Mozart gjengir sin ekstravagante personlighet i sin rosa tonede parykk og høye -hullet latter, gjennom matchende hendelser som maskeradeball og champagnefester.
Den mystiske unge kvinnen som fikk kong Louis XV av Frankrike til å falle under sjarmen, med sin eksotiske skjønnhet og intelligente forførelse, er en karakter man lett blir interessert i. Fra det omstridte forholdet til Marie Antoinette til tilknytningen til 'Halskjedets affære' ”, Madame du Barry har mange absorberende historier som fyller livet hennes. I denne tilpasningen fra 1934 til skjermen har vi den berømte meksikanske skuespillerinnen Dolores del Rio som spiller sin rolle i en film som forteller om livet hennes som kongens siste elskerinne og makten hun fikk i å gå opp i det sosiale sistnevnte i monarkiet. Selv om det ikke er historisk nøyaktig, forbløffer det for sin kostymedesign og visuelle fremstilling, som det har blitt sagt at noen smykker som ble brukt i filmen en gang ble brukt i den perioden hovedpersonen levde.
Dette franske dramaet bringer Marie Antoinette tilbake til den store skjermen, men ikke på samme måte som Coppola gjorde som den fiktive historien som presenteres her, ikke blir sett gjennom dronningens øyne, og heller ikke hennes prestisjetunge liv med kjoler og fester. Léa Seydoux skildrer vakkert Sidonie Laborde, en ung tjener som blir kalt som en leser for den velstående Marietta, som ser det ubebodde (første) hoffet i Versailles leve på sine daglige rutiner i løpet av de siste dagene av monarkiet, under den franske revolusjonen. En fascinerende visuell opplevelse i sentrum av den fantastiske omgivelsene til det franske palasset med sin populære speilhall.
Med en enestående forestilling av Keira Knightley, blir en annen utrolig utformet historie om ekteskap, forræderi og aristokrati født. Med rollen som Georgina Cavendish spiller hun rollen som en ung tenåring som er arrangert i å gifte seg med William Cavendish, hertugen av Devonshire i midten av det 18. århundre. Stakk til en kald, hjerteløs mann og med det eneste formålet å servere et mannlig barn som hun først mislykkes ved å føde en jente, vender hun seg også til skjønnheten i tidens kjoler og antrekk, gambling og drikking . Forholdet hennes blir imidlertid ustabilt ettersom andre kvinner underholder ektemannens behov, og hun selv finner kjærlighet i armene til en annen mann. Selv om det er portrettert på en helt annen måte og fører til forskjellige resultater, minner det oss definitivt om stien til vår elegante franske dronning. For ikke å nevne de utrolig vakre og kreative kostymene designet for dette periodens mesterverk, som fortjener applausen til enhver film og motelærer der ute.