I den fortryllende verden laget av Hayao Miyazaki, forteller 'Gutten og hegre' en gripende historie vevd med magi og selvoppdagelse. Sett på bakgrunn av Tokyo under Stillehavskrigen, tar livet til unge Mahito Maki en uventet vending når han mister moren sin i en sykehusbrann. Guidet av en mystisk grå hegre, legger Mahito ut på en reise som overskrider virkelighetens grenser.
Mens familiedynamikken endrer seg, møter Mahito en overnaturlig verden, rovpelikaner og den gåtefulle Birdman som bor i hegre. Hans søken flettes sammen med elementære vesener, antropomorfe parakitter og en trollmann. 2023-filmen tar oss gjennom drømmelignende riker, et sted mellom liv og død, og utfordrer Mahito til å omfavne kjærligheten, konfrontere sin fortid og konstruere en ny fremtid. Her er noen filmer som har visuell håndverk, som «Gutten og hegre», og deler temaene kjærlighet, tap og selvoppdagelse, pakket inn i en fantastisk fortelling.
«Song of the Sea», ledet av regissør Tomm Moore, er en fascinerende og visuelt imponerende animert fortelling som vever keltisk mytologi inn i en moderne fortelling. Historien følger Ben og hans yngre søster Saoirse, som oppdager hennes magiske opphav som en selkie, en mytisk skapning som er i stand til å bli til en sel. Etter at barnas mor forsvinner, blir de rammet av sorg far sender dem for å bo hos bestemoren i byen. Imidlertid lokker Saoirses mystiske forbindelse til havet, og fører dem på en mytisk reise for å frigjøre overnaturlige vesener fanget i stein.
Søsknene møter fantastiske skapninger, møter eldgamle krefter og navigerer i en magisk verden inspirert av irsk folklore. Mens Saoirses skjebne utfolder seg, utforsker filmen vakkert temaer som tap, kjærlighet og gjenoppdagelse, som ligner på «Gutten og hegre», mens den lager en følelsesmessig resonans og visuelt fortryllende fortelling.
Under ledelse av Satoshi Kon fordyper 'Paprika' oss i en surrealistisk og tankevekkende utforskning av drømmer og virkelighet. Dr. Atsuko Chiba, ved hjelp av en enhet kalt DC Mini, våger seg inn i pasientenes drømmer for å tilby terapeutisk intervensjon. Men når DC Mini blir stjålet, blir den et verktøy for å invadere og manipulere drømmer i stor skala.
Når drømmer og virkelighet flettes sammen, viskes grensene ut, noe som fører til en kaskade av fantastiske og ofte marerittaktige scenarier. Den gåtefulle figuren Paprika dukker opp, en persona i drømmeverdenen som utfordrer den tynne linjen som skiller det underbevisste fra det bevisste. I likhet med «The Boy and the Heron» avvikles fortellingen til et visuelt imponerende og psykologisk intrikat eventyr mens karakterer navigerer i et drømmelandskap fylt med skiftende landskap og bisarre enheter.
‘Kahlil Gibran’s The Prophet’ av regissør Roger Allers, er en visuelt imponerende animasjonsfilm som blåser liv i den poetiske visdommen til Kahlil Gibrans tidløse verk. Historien begynner når Mustafa, en politisk fange og kunstner, blir satt i husarrest i en pittoresk kystlandsby. Mens Mustafa gir landsbybeboerne sin filosofiske innsikt i livet, blir ordene hans sammenvevd med animerte vignetter som illustrerer skjønnheten og kompleksiteten i menneskets eksistens.
Hvert segment av filmen utforsker et annet aspekt av Gibrans prosa, og tar for seg temaer som kjærlighet, frihet og den menneskelige forbindelsen med naturen. Etter hvert som Mustafas innflytelse vokser, gjennomgår landsbyboerne personlige transformasjoner, og finner trøst og inspirasjon i læren hans. I likhet med «The Boy and the Heron» fremheves filmen av sin fantasifulle animasjon og unike historiefortelling og vil garantert bli verdsatt av fans av førstnevnte.
Med regissør René Laloux i spissen, er «Fantastic Planet» et surrealistisk mesterverk som utspiller seg på den fjerne planeten Ygam, der gigantiske blå humanoide skapninger kalt Draags dominerer små menneskelignende vesener kjent som Oms. Oms eksisterer som kjæledyr, skadedyr og eksperimentelle emner for Draags. Fortellingen sentrerer om Terr, en Om som blir utdannet i Draag-kunnskap, noe som fører til en søken etter frihet og likhet.
Filmen utforsker det intrikate forholdet mellom Draags og Oms, og dykker ned i temaer som undertrykkelse, opprør og konsekvensene av ukontrollert makt. Mens Terr og hans andre Oms navigerer i en verden fylt med kolossale landskap og merkelige skapninger, vil filmens tankevekkende visuelle garantert fange fantasien til de som likte de psykedeliske animasjonene i «The Boy and the Heron».
I regissørhendene til Keiichi Hara og Takakazu Nagatomo er 'Lonely Castle in the Mirror' en gripende utforskning av ungdomskamper og kraften til selvoppdagelse. Fortellingen dreier seg om en gruppe videregående elever som befinner seg fanget i en surrealistisk og magisk verden som er tilgjengelig gjennom et mystisk speil på skolen deres. Hver student møter personlige utfordringer og usikkerhet, representert av et unikt slott i speilet. Når de konfronterer deres innerste frykt og ønsker, dukker det opp en følelse av kameratskap blant gruppen.
Filmen fordyper seg i temaer som identitet, aksept og følelsesmessig turbulens i ungdomsårene. Karakterenes reiser i de ensomme slottene blir metaforer for å overvinne personlige hindringer og finne trøst i forbindelse. På samme måte som 'Gutten og hegre', er 'Lonely Castle in the Mirror' en visuelt fortryllende og følelsesmessig resonanshistorie som overskrider grensene mellom virkelighet og fantasi på en fortryllende måte.
Regissert av Pete Docter og Kemp Powers følger ‘Soul’ Joe Gardner, en musikklærer på ungdomsskolen med en brennende lidenskap for jazz. Etter å ha falt ned i et mannhull og deretter falt av trappen til himmelen, befinner Joe seg i Great Before, et rike der sjeler utvikler personligheter før de kommer inn på jorden. Joe slår seg sammen med en motvillig sjel som heter 22, og legger ut på et eventyr for å gjenvinne livet sitt.
Duoen navigerer i surrealistiske landskap, møter eteriske mentorer og stiller spørsmål ved selve essensen av hva som gjør livet meningsfylt. Filmen utforsker dyktig temaer som formål, lidenskap og skjønnheten i hverdagen. Sammenlignet med «The Boy and the Heron», utforsker «Soul» en verden hinsides døden, med begge filmene som tar en visuelt spektakulær vei mot kreasjonene deres.
«Fantasia 2000» involverer ulike regissører under veiledning av Roy E. Disney, og er en animert antologi som sømløst vever klassisk musikk med fengslende bilder. Denne filmen bygger på arven fra den originale «Fantasia», og har åtte distinkte segmenter, hver satt til en annen musikalsk komposisjon. Fortellingen utspiller seg som en eklektisk blanding av animasjon og musikk, alt fra den lunefulle 'Pines of Rome' som skildrer flygende hvaler til den lekne 'Carnival of the Animals' som viser en flamingo med en jojo.
Filmen når sitt crescendo med Stravinskys 'Firebird Suite', som skildrer en mytisk kamp mellom natur og ødeleggelse. For de som liker Miyazakis historier for deres flytende og beroligende bilder, tilbyr ‘Fantasia 2000’ en sansefest som inneholder tidløs animasjon sammen med klassisk musikk.
Regissert av Yoshifumi Kondō, 'Whisper of the Heart' er en hjertevarmende historie som følger Shizuku, en tenåringsjente med en lidenskap for lesing og en lengsel etter å oppdage hensikten med livet. Når Shizuku snubler over en antikk kattefigur i en antikvitetsbutikk, setter den henne på en reise for selvoppdagelse. Figuren fører henne utilsiktet til Seiji Amasawa, en ung gutt med drømmer om å bli fiolinmaker, som på en eller annen måte tilfeldigvis leser de samme bøkene som henne. ‘Whisper of the Heart’ er en vakkert animert film som minner om Studio Ghiblis animasjonsstil. Den deler temaer om kjærlighet og selvoppdagelse med «The Boy and the Heron» og forteller en rørende historie som vil gi gjenklang hos fans av Miyazakis verk.
«Castle in the Sky» handler om Pazu, en ung gruveingeniør, og Sheeta, en mystisk jente som har en magisk krystall. Forfulgt av både regjeringsagenter og himmelpirater legger duoen ut på et oppdrag for å finne Laputa, et legendarisk flytende slott på himmelen. Secrets of Laputas avanserte sivilisasjon og Sheetas kongelige avstamning kommer frem i lyset gjennom eventyret deres. En tidløs kreasjon av Under Hayao Miyazaki med en fantastisk steampunk-estetikk, filmen vil garantert fortrylle fans av «The Boy and the Heron».
Regissert av Hiromasa Yonebayashi er 'The Secret World of Arrietty' en fengslende animasjonsfilm av Studio Ghibli som vekker Mary Nortons klassiske roman 'The Borrowers' til live. Fortellingen dreier seg om Arrietty, en livlig liliputansk låner, og familien hennes, som bor under gulvplankene i et forstadshjem. Deres eksistens er avhengig av å låne små nødvendigheter fra de menneskelige beboerne uten å bli oppdaget. Når Arrietty blir oppdaget av Shawn, en menneskegutt som bor i huset, blir deres skjebner flettet sammen.
Til tross for de mange barrierene mellom låntakere og mennesker, blomstrer et ekte vennskap mellom Arrietty og Shawn. Mens de navigerer i utfordringene med at deres verdener kolliderer, utforsker filmen temaer som vennskap, mot og sammenhengen mellom alle levende vesener. Ved å dele animasjonsstudioet sitt med «The Boy and the Heron», vil «The Secret World of Arrietty» fortrylle fans av førstnevnte med sine vakre sekvenser, kjærlige karakterer og en historie som hyller magien som finnes i usannsynlige sammenhenger.