Uten å skygge over relasjoner mellom generasjoner og på et gripende vis eksemplifisere de medfødte kampene ved å oppdra et barn i møte med marginalisering, fiaskoer og andre endringer, «Tusen og en» er den grusomme historien om en ung kvinne og hennes barn. Med Teyana Taylor, Aaron Kingsley Adetola, Will Catlett og Josiah Cross i hovedrollene, fokuserer den på livet til Inez og hennes sønn Terry og deres reise i New York på begynnelsen av 1990- og 2000-tallet. Markering av regidebuten til A.V. Rockwell, filmen står som et bevis på den uuttalte kampen til mødre som kjemper mot systemets iboende kamper.
I episenteret er filmen en fortelling om en spenstig mor hvis kjærlighet genereres av voldsom beskyttelse og behovet for å skjerme barnet sitt. I tillegg til sin grufulle og kraftfulle historie, fascinerer filmen også seerne med sin naturskjønne kinematografi. Tenoren satt av den pulserende atmosfæren gjennom New Yorks gater tilfører enda et element til fortellingen, som gir gjenklang selv i Inezs karakter. Etter å ha blitt løslatt fra fengselet, ser Inez sønnen Terry på gaten, som hadde blitt tatt av statens fosterhjemsprogram.
Mens deres korte gjenforening gir lite rom for forsoning, er det ikke lenge før hun finner Terry skadet og på sykehuset for å prøve å rømme fosterhjemmet hans. I en rask vending bestemmer hun seg for å kidnappe sønnen sin på impuls, selv om hun ikke har en pålitelig inntektskilde eller et riktig sted å si. Sammen med de alvorlige omstendighetene, som systemisk marginalisering, gentrifisering og stop-and-frisk-politikk som former filmens konturer, blir seerne drevet til å vurdere om filmen er basert på sanne hendelser. La oss finne det ut!
Nei. 'Tusen og en' er ikke basert på en sann historie. Skrevet og regissert av A.V. Rockwell, filmen er ikke basert på en sann historie, men er inspirert av hendelsene i Rockwells liv i oppveksten i New York. Rockwell hentet ikke bare historien fra hennes personlige erfaring, men stammet også fra Inezs karakter fra hennes interaksjoner med kvinner som oppdro barna sine i møte med slike motganger. Rockwell, en innfødt New Yorker selv, kompilerte det politiske og personlige sømløst i «Tusen og en», og engasjerte seerne enormt.
Statistikk demonstrere at så mange som 55 barn blir kidnappet fra fosterhjemmet på en gjennomsnittsdag. Mens statens velferdsprogram prøver å oppheve kampen og uroen i små barns liv, slutter det sjelden med streben der. Nesten ett av fem barn blir utsatt for overgrep i fosterforeldrenes omsorg, alt fra fysiske, psykiske og til og med seksuelle overgrep. Som sådan får de forferdelige forholdene som har rådet i evigheter seerne til å tro at kanskje en kvinne som Inez, som ville 'dra til krig', virkelig eksisterte.
Forholdet mellom Inez og unge Terry er ikke bare offer, utholdenhet og hengivenhet, men fortsatt motstandskraft i møte med kamper som et marginalisert samfunn. Selv når Inez og Terry finner overnatting hos en venn, er det ikke lenge før Inez sitt tøffe ytre fører til at hun blir kastet ut av venninnen sin. Selv når hun måtte starte fra scratch, fortvilte hun ikke. Ikke bare finner Inez stabil bolig og arbeid, men hun sørger også for riktig utdannelse for Terry ved å forfalske papirer.
Når kjæresten hennes også blir løslatt fra fengselet, legger de tre ut på en reise med de voksne i håp om at deres unge avdeling ikke også blir sugd inn i et liv med kriminalitet. Filmen skildrer relasjonene mellom generasjonene og kampen til en forelder som ikke sparer noe for å sikre at barnet deres får alle muligheter, og berører flere sentrale spørsmål. Et sentralt tema i filmen fokuserer på den udugelige politikken og styringen som brakte flere problemer enn utvikling.
Fra Rudy Giuliani's stopp-og-frisk-politikk For det skiftende ansiktet til New York gjennom gentrifisering, virker endringene i livet til Inez og Terry like reelle som kampene til et gjennomsnittlig individ. Som sådan gjør utholdenheten som Inez sikrer utdanning og like muligheter for sønnen, det umulig for en å stille spørsmål ved hennes veier. Det som bidrar til reisen deres er nabolaget deres som er like sprudlende som oppførselen deres. Eric Yues kinematografi tilbyr en sprudlende estetikk med liv og karakter som sømløst bekrefter New York på 90-tallet og begynnelsen av 2000-tallet.
Når endringer i fremskritts navn slår ned på familien, blir livene deres også forvridd. Når leiligheten til Inez selges til den nye utleieren, ønsker hun de unødvendige oppgraderingene hans velkommen med et smilende ansikt, med liten kunnskap om at disse oppdateringene ville gjøre leiligheten hennes ubeboelig og naturlig tvinge henne ut. Som sådan er historien om det vanskelige nabolaget like oppslukende som følelsesløsheten til systemet Inez og Terry formørker hver dag.
Slutten bringer ukjente spørsmål og får seerne til å tenke på de relevante spørsmålene om identitet. Likevel, ved roten, fokuserer filmen på livet til en glupsk mor hvis urokkelige hengivenhet oversettes til et trygt liv for sønnen hennes. Sammen med den realistiske fremstillingen av Inez og det tankevekkende manuset, lar filmen seerne undre seg over fakta. Som sådan, selv om 'Tusen og en' utstråler de levde virkelighetene til utallige kvinner og mennesker i marginaliserte samfunn, er den ikke basert på en sann historie.