I regi av Darren Aronofsky , 'The Whale' er en psykologisk dramafilm med Brendan Fraser i hovedrollen. Den forteller historien om Charlie, en tilbaketrukket engelsklærer som legger ut på et oppdrag for å gjenopplive forholdet til sin fremmedgjorte. tenåring datter, Ellie. Den emosjonelt rørende filmen løftes av fantastiske forestillinger og relaterte temaer som stikker gjennom hjertet til seerne med sin stumpe realisme. Derfor er det naturlig for seerne å undre seg over inspirasjonen bak den hjerteskjærende historien om sorg og selvforakt gjennom en far og datters forhold . Vi ble også nysgjerrige på det samme, og her er alt vi lærte om inspirasjonen bak «The Whale».
Nei, 'The Whale' er ikke basert på en sann historie. Filmen forteller den fiktive historien om engelsklærer Charlie og hans forhold til datteren hans, Ellie (Sadie Sink fra ' Stranger Things '). Historien er tilpasset fra dramatikeren Samuel D. Hunters scenespill med samme navn. Den hadde første gang premiere off-Broadway 12. oktober 2012, under ledelse av Davis McCullum. Stykket ble tilpasset til et manus av Hunter og regissert av Darren Aronofsky kjent for filmer som ' Requiem for a Dream 'og' Svart svane .'
I et intervju åpnet Hunter opp om å lage det originale scenespillet. Hunter forklarte at i løpet av de siste årene av sin grad skole, underviste han i skriving ved Rutgers University i New Jersey. I løpet av denne tiden tenkte han på å skrive en historie om en engelsklærer i et forsøk på å styre unna sin vanlige skrivestil som henvendte seg til elevene. 'Jeg fant meg selv å gjøre det Charlie gjør i filmen er å trygle elevene mine om å skrive noe autentisk og ærlig og ikke bekymre meg for om det er bra å skrive eller ikke, uansett hva det betyr,' sa Hunter til Awards Watch.
I det samme intervjuet fortsatte Hunter med å avsløre at han trakk fra sine personlige erfaringer for å legge til mer mening og nyanser til historien om Charlie, en engelsklærer på 600 pund med en mørk fortid. 'Men med The Whale følte jeg på en måte at jeg glemte alle de tingene og bare prøvde å skrive fra et mye mer personlig sted til denne homofile personen i Idaho hvor jeg vokste opp som selvmedisinerte med mat som jeg gjorde i en veldig lang tid i livet mitt. Og det var vanskelig. Det føltes veldig sårbart,» sa Hunter, og understreket den personlige opplevelsen som formet stykket.
Hunters opplevelser er representert i filmen gjennom Charlie, som utvikler en overstadig spisevane etter tapet av sin homofile elsker. Dermed tar filmen opp flere alvorlige temaer, som sorg, dype tanker, vektøkning, isolasjon, foreldreskap, skam, avsky og forløsning. Regissør Darren Aronofsky henvendte seg til Hunter med et tilbud om å lage en filmatisering av skuespillet hans. Duoen jobbet med små endringer i manuset, men det endelige produktet forblir tro mot originalverket.
Filmen utforsker fedme og hvordan det påvirker relasjoner. Filmen representerer det samme gjennom Charlies forhold til datteren og hans kamp med sorg, skam og selvforakt. For å forberede seg til delen, skuespiller Brendan Fraser (' Moren ') tilbrakte tid med vektadvokatgrupper og lærte virkelige erfaringer fra mennesker som møter problemer på grunn av fordommer som stammer fra deres fysiske utseende og vekt.
'De fortalte meg hva kostholdet deres var og hvordan fedme hadde påvirket livene deres i forhold til deres kjære. Det var hjerteskjærende fordi disse menneskene ofte ble hånet og fikk til å føle seg forferdelige med seg selv, sa Fraser i en Variasjon intervju. Dermed er det trygt å si at Fraser hentet fra virkelige erfaringer fra mennesker som arbeider med fedme for å lage en troverdig ytelse.
Til tross for å takle alvorlige temaer og relevante problemstillinger, leverer filmen et inderlig budskap. 'Dette er en film om hardt vunnet håp fordi det er den typen håp som har verdi, etter min mening,' sa Hunter i det nevnte intervjuet. Han utdypet ved å si: 'Kynisme er lett og destruktivt og utgir seg for å være smart og sofistikert, men det er det ikke. Det er uintelligent, og det er moralsk konkurs, tror jeg. Men optimismen nå er virkelig vanskelig. Og jeg tror det er det filmen er. Det er hardt vunnet optimisme og hardt vunnet tro på andre mennesker.»
Til syvende og sist er ikke 'The Whale' basert på en sann historie. Imidlertid er det laget gjennom emosjonelle opplevelser fra flere individer, spesielt forfatteren Samuel D. Hunter, mens den forblir tro mot hans originale scenespill med samme navn. Filmen tar opp noen relevante temaer på en meningsfull måte og løfter seg selv ved å forankre historien i Charlies emosjonelle kamp med sorg og fedme. Derfor resonerer fortellingen med seerne og gir filmen en følelse av realisme.