15 romantiske filmer der beste venner blir forelsket

‘Kjærlighet’ er den mest avbildede menneskelige følelsen i kunstneriske arbeider som spenner over kloden, helt fra bevissthetens morgen. Til tross for hvert annet musikkstykke, film, roman, dikt som handler om kjærlighet som sitt sentrale premiss, har følelsene aldri blitt definert av en eneste, allment akseptert beskrivelse. Sannsynligvis er det det som gjør følelsene så attraktive - nesten som en uløselig matematisk ligning. Kjærlighetens skjønnhet ligger i dens uforutsigbarhet; kjærlighet kan forekomme hvor som helst, med hvem som helst, og vare varierende mengder tid. På toppen av det kan en rekke instinkter anspore denne første frigjøringen av Oxycontin; alt fra seksuell, til emosjonell, til trøst, hva som helst.

Nå, hvis jeg prøver å innta den modernistiske holdningen om at kjærlighet ikke nødvendigvis trenger å være evig, risikerer jeg å fornærme 'romantikerne', mens en stiv, 'kjærlighet ved første blikk', 'inntil døden skiller oss', vil muliggjøre hån mot de mer pragmatiske tenkerne. Mer spesifikt kompliserer romantisk kjærlighet den allerede skumle følelsen ytterligere med den ekstra fysiske dynamikken. Ubesvart kjærlighet, og dens endelige gjengjeldelse har dermed blitt en go-to blockbuster-formel for Hollywood-studioer siden starten. Noen av de mest innbringende, mest ikoniske amerikanske filmene som 'Gone With the Wind', 'Casablanca', 'Titanic' har derfor egentlig vært kjærlighetshistorier.

I motsetning til den utdaterte ‘romantiske’ aksepten av fenomenet ‘kjærlighet ved første blikk’, utviklet et mer pragmatisk, rasjonelt kjærlighetsbegrep i kunsten, etter ‘Industrial Revolution '. Da verden innledet en tid med mer kalkulativ forståelse, endret også definisjonen av kjærlighet i prosessen. Kjærlighet var ikke lenger et instinkt; men en mer bevisst beslutning av betrakteren. Oftere enn ikke ble det derfor sett på at et vennskap eller kjennskap mellom deltakerne ble en forutsetning for at kjærligheten skulle blomstre.

Det varte ikke lenge før at denne moderniserte kjærlighetsskildringen på 1900-tallet fant veien til den kommende kunstformen - kino. Venner som til slutt forelsker seg, har lagt premissene til flere ikoniske kjærlighetsfilmer i siste halvdel av det 20. århundre, og viser seg å være et viktig formelt tillegg til den romantiske komediesjangeren. Med alt som er sagt nå, her er listen over virkelig gode romantiske filmer der beste venner blir forelsket. Du kan se flere av disse filmene på Netflix, Hulu eller Amazon Prime.

15. Reality Bites (1994)

Winona Ryder har alltid vært en kilde til glede på skjermen, helt fra ‘Edward Scissorhands’ til det siste ‘Stranger Things’ . Hennes utseende som den spirende filmskaperen Lelaine i ‘Reality Bites’ viser seg ikke å være annerledes. Regissert av ingen ringere enn den ikoniske komiske utøveren, Ben Stiller, 'Reality Bites' utgitt til blandet kritisk mottakelse, men har siden utviklet en slags kultfølger på grunn av sin nøyaktige skildring av makten til grunge-tida på begynnelsen av 90-tallet, mens han adresserte sosialt relevante spørsmål som klasseidentitet, promiskuitet, homofili og åndelig oppvåkning av ungdommen.

Handlingen følger historien om fire venner som nylig har uteksaminert sitt college-liv sammen i Houston, Texas, og lederne blir spilt av Ethan Hawke (Troy Dryer) og Winona Ryder (Lelaine Pierce), og tjener som representasjon for den tapte ungdommen til moderne Amerika. Til tross for deres opprinnelige tiltrekning, går Troy og Lelaine gjennom livets bevegelser før de innser nødvendigheten av hverandre i deres respektive liv. I sin anmeldelse av filmen til 'The New York Times' skrev Caryn James veldig: 'Som den generasjonen den representerer så tiltalende, ser det ikke noe poeng i å bli bøyd ut av form og overambisiøs. Men den vet hvordan man kan henge og ha det kjempebra ”, og jeg kunne ikke være mer enig. Etter et par innledende klokker for å identifisere seg med karakterene, blir ‘Reality Bites’ en nydelig hangout-film man kan se på når som helst på deres fritid. Filmen krever også et fortjent utrop til første gang regissør Ben Stiller og forfatter Helen Childress for deres gripende rekreasjon av tidsånden på begynnelsen av 90-tallet.

14. Juno (2007)

Skrevet av Diablo Cody, og regissert av Jason Reitman, ‘Juno’ er en Oscar-prisvinner, amerikansk uavhengig ungdomskomediefilm som kommer til en alder som tar for seg den stadig utbredte utgaven av tenåring svangerskap . I pakken med kraftverkforestillinger av Ellen Page og Michael Cera, følger filmen historien om seksten år gammel Minnesota-tenåring, Juno MacGuff, som oppdager at hun er gravid av sin venn og lenge beundrer Paulie Bleeker (Michael Cera). Til tross for at hun først tenkte på abort, tar Juno til slutt den modigere avgjørelsen om å gå gjennom graviditeten, og la henne nyfødte til adopsjon. Filmens crescendo er portrettert gjennom sammenstillingen av Junos arbeid, med den endelige aksept av kjærlighet mellom henne og Bleeker.

13. Definitely, Maybe (2008)

‘Definitely, Maybe’ er en dramafilm fra 2008 med romantisk komedie, skrevet og regissert av Adam Brooks. Filmen ligger i det stadig vakre og allsidige bakteppet i New York City, og følger livet til en idealistisk politisk konsulent (Ryan Reynolds) i samtale med sin elleve år gamle datter Maya, som nylig har møtt den første seksualundervisningsklassen. av hennes liv, noe som resulterte i en opprør av en streif av tidligere ukjente spørsmål i hennes sinn.

38 år gamle Will Hayes, som er midt i en skilsmissesak med sin snart ekskone, må forklare det samme for datteren sin nå. Han forteller historien om sitt eget kjærlighetsliv til datteren sin ved å endre navnene på kvinnene han møtte, og danne de viktigste plottpunktene i filmen. I løpet av løpet gjetter Maya riktig at karakteren til ‘Emily’ i historien refererer til moren sin, og i prosessen også å forstå at faren hennes faktisk er forelsket i en annen kvinne i historien, kalt April. Høydepunktet i filmen ser at Maya bringer faren sin til et stadium av aksept for sin kjærlighet til april, noe som fører til den endelige 'lykkelig etterpå' slutten.

12. Some Kind of Wonderful (1987)

Før Eric Stoltz fant den 'lille sorte medisinske boken' i 'Pulp Fiction', spilte han den kunstneriske skolekasten Keith Nelson, forelsket i sin tomboyish venn fra barndommen. Den eneste grunnen bak inkluderingen av ‘Some Kind of Wonderful’ i denne listen er på grunn av pulseringen med alle ting på 80-tallet. Det er en av de flere vellykkede tenåringsdramaene skrevet av John Hughes på 1980-tallet og inneholder alle klisjeer som er tilgjengelige i tekstboka. Til tross for dette mister filmen imidlertid aldri sin sjarm og blir snart en hangoutfilm for uformelt publikum. Det er din perfekte utleiefilm på lørdag!

11. Jab We Met (2007)

Imtiaz Alis andre regi-satsing, ‘Jab We Met’, pulserer av energi, drevet av en milepælforestilling av Kareena Kapoor som den sprudlende Punjabi-jenta ‘Geet’. Dialogene til karakteren ‘Geet’ har siden blitt en del av popkulturen. Etter sigende navngir Rediff-brukere ‘Geet’ i listen over mest elskede hindi-filmkarakterer gjennom tidene. Slik er filmens innvirkning, at den til og med inspirerte 2010-Hollywood-produksjonen ‘Leap Year’; et krav, men nektet av produsentene. Sammenkoblingen av Shahid Kapoor (Aditya) og Kareena Kapoor (Geet) i hovedrollene tok deres respektive karrierer til forskjellige nivåer helt.

10. Venner med fordeler (2011)

Med Justin Timberlake og Mila Kunis i hovedrollene er ‘Friends with Benefits’ en film akkurat slik den høres ut. Handlingen, til tross for at den forblir ganske grei gjennom hele filmen, og som inkluderer de moderne rom-com-klisjeene, er gjort interessant av de livlige og tørre jeg sier, sexy, forestillinger av Timberlake og Kunis. ‘Friends with Benfits’, er en glatt film som er estetisk tiltalende og en perfekt helgeklokke med din kjærlighetsinteresse. Det var en massiv suksesshit i løpet av utgivelsestiden, og rakket inn hele 150 millioner.

9. Jules og Jim (1962)

Dette er min belønning til den mer utholdende av dere! I motsetning til de andre nevnte oppføringene på denne listen, er handlingslinjen, følelser, forholdsdynamikken ‘Jules Et Jim’, like grumsete som kjærlighetsbegrepet. Regissert av maverick Francois Truffaut, den første gutten til den 'franske nybølgen', blitz 'Jules Et Jim' gjennom livshistoriene til den franske, bohemske Jim (Henri Sierre) og hans sjenerte amerikanske venn Jules (Oskar Werner), og kjærlighetstrekanten de danner med Jules 'kjæreste og senere kone, Catherine (Jeanne Moureau). Filmens kulturelle relevans er massiv, og den finner ulike referanser i senere filmer som ‘Vanilla Sky (2011)’, ‘Amelie (2001)’ og ‘The Nostradamus Kid (1992)’; den lidenskapelige energien i redigeringen av ‘Goodfellas’ er tilsynelatende et produkt av innflytelsen fra ‘Jules et Jim’ på Martin Scorsese og Thelma Schoonmaker. Det er angivelig også rock-star teoretisk fysiker Stephen Hawkings favorittfilm!

8. Forrest Gump (1994)

Personlig var jeg ikke så sikker på å inkludere ‘Forrest Gump’ på listen, for jeg likte aldri kjærlighetsinteressen hans, ‘Jenny’, for mye. Imidlertid handler det ikke om jeg liker henne eller ikke; hele showet handler om Forrest. Basert på Winston Groom-romanen fra 1986 med samme navn, følger den Oscar-vinnende filmen 'Forrest Gump' den quirky historien om den langsomt, godhjertede Forrest. Tom Hanks , i karrieren er den beste forestillingen som en beroligende Mozart-sonate. Forrest er stadig glad i barndomsvenninnen ‘Jenny’ til tross for hennes uberegnelige oppførsel og tendens til å ta ham for gitt. Jenny forblir Forrest sin enestående kjærlighetsinteresse, om enn ensidig, og en konstant følgesvenn som kommer inn og ut gjennom de forskjellige stadiene i livet hans. En må se, hvis du ikke allerede har gjort det!

7. Call Me by Your Name (2017)

Regissert av Luca Gudagnino, ‘Call my by Your Name’ , er en comic-of-age romantisk dramafilm fra 2017 som fungerer som den tredje delen av hans tematiske 'Desire' -trilogi, etter 'I am Love (2009) og' A Bigger Splash (2015). Den beskriver et romantisk forhold mellom 17 år gamle Elio Perlman (Timothee Chalamet), og Oliver (Arnie Hammer), en 24 år gammel studentassistent til Elios far, som er professor i arkeologi. Skutt i 35 mm, i den vakre kommunen Crema (Lombardi), ser filmen visuelt imponerende ut, forsterket ytterligere av den luftige redigeringen. Guadagnino kuratert personlig filmens lydspor, som inneholder tre originale sanger av den amerikanske sanger-låtskriver Sufjan Stevens.

6. Kal Ho Naa Ho (2003)

Den eneste grunnen bak å inkludere ‘Kal Ho Naa Ho’ på listen er fordi jeg, som millioner av andre 90-tallsbarn fra India, har vokst opp på Shah Rukh Khan-filmer. Til tross for å spille for det melodramatiske indiske publikum og ofte gi etter for det samme, får ‘KNKH’ mye om kjærlighet og tap riktig, og skaper empatiske og relatable karakterer i prosessen. Historien dreier seg om Naina (Preity Zinta), en opptatt MBA-student som forelsker seg i sin lekne, sjarmerende nabo Aman (Shah Rukh Khan), bare for å finne ut om hans terminale sykdom. Den døende Aman hjelper deretter Naina med å finne kjærlighet til seg selv i deres felles venn Rohit (Saif Ali Khan). Filmen kombinerer sømløst humor og drama, med riktig mengde ‘Bollywood’-klisjéer og gir publikum en hyggelig filmopplevelse.

5. Fight Club (1999)

Her kommer jokertegnoppføringen til denne listen. David Fincher ‘S 1999 kultklassiker‘ Fight Club ’handler om for mange ting til å bli klassifisert under en enkelt sjanger. Den inspirerte oppføringen på denne listen skyldes den ukonvensjonelle dynamikken mellom den ikke-navngitte hovedpersonen og fortelleren av filmen spilt av Edward Norton, og den rare Marla Singer (Helena Bonham Carter). Subversiv som filmens anarko-nihilistiske fortelling kan være, er det kjærligheten (eller hatet) mellom Carter og Norton, som holder den sammen. Hverandre danner den nærmeste menneskelige kontakten, enten av deres uberegnelige personligheter tillater det, og det som følger er ‘ondskap, kaos, såpe’.

4. Shadows of Our Forgotten Ancestors (1965)

Et fantastisk verk fra Soviet Cinema, Sergei Parajanovs debutregissør, 'Shadows of our Forgotten Ancestors', er basert på den klassiske boka av den ukrainske forfatteren Mykhailo Kotsiubynsky. Ansett av internasjonal filmpresse å være en av de fineste skildringene av den ukrainske kulturen før den industrielle revolusjonen, har den siden gjort et uforlignelig preg i verdens kino. Filmen finner sted i en liten Hutsul-landsby i Karpatene i Ukraina, og krønner livet til en ung mann som heter Ivan. Ivan blir forelsket i barndomsvenninnen Marichka, og hennes endelige død plager tankene hans for alltid. Parajanov tar publikum med på en historie, fjern, men likevel tidløs, som viser udødeligheten av kjærlighet og tap. Alle, uansett hvor forskjellige deres kulturer og tidslinjer kan være, finner en skjult Ivan og Marichka i seg selv.

3. Harold og Maude (1971)

Så langt som kultparklassikere går, er ‘Harold og Maude’ akkurat der oppe med ‘Bonny og Clyde’. Hal Ashby er enestående på romantiske forhold, 'Harold og Maude' har siden oppnådd en massiv kultfølelse og går ned i eliten, men quirky listen over flotte filmer Roger Ebert hatet ('The Usual Suspects' er en annen kjent oppføring) . Filmen følger bedriftene til den deprimerte, unge, Harold Chasen (Bud Cort) og hans særegne forhold til 79 år gamle Maude, som tror på å leve livet fullt ut. Det som skjer er et vakkert, bittersøtt, enestående vennskap på celluloid som danner de viktigste plottpunktene i filmen.

2. Kuch Kuch Hota Hai (1998)

Beklager på forhånd hvis listen min virker litt delvis mot ‘Bollywood’. Men det å vokse opp på 90-tallet i India, og ikke ta denne filmen på en liste om beste venner som blir forelsket, er intet mindre enn kriminelt. 'Pyaar Dosti Hai' er like ikonisk i India, som 'Oppriktig min kjære, jeg gir ikke noe å gjøre' i Vesten. Med en stjerne-rollebesetning for aldre, bestående av Shah Rukh Khan, Rani Mukherjee og Kajol, i den mest kjente kjærlighetstrekanten i hindi kino, 'Kuch Kuch Hota Hai' sikrer sin plass på denne listen for den rene nostalgiske verdien i beslag for meg og millioner av andre 'Bollywood' fans over hele kloden.

1. Da Harry møtte Sally (1989)

Hva annet? Dette måtte være den siste oppføringen til listen, ettersom det mer oppmerksomme på ditt parti allerede har spådd. Regissert av Rob Reiner, ‘When Harry Met Sally’ kan lett defineres som et vannskilleøyeblikk i en verden av amerikanske rom-coms. Historien følger de karakteristiske karakterene fra den gang de møtes like før de deler en langrennskjøring, gjennom tolv års tilfeldighetsmøter i New York City. Denne filmen førte til at Roger Ebert kalte Rob Reiner for 'en av Hollywoods aller beste komediesjef'. Slik er arven fra filmen at forfatteren Nora Ephron mottar fan-e-post den dag i dag. Det har også inspirert utallige romantiske komedier, inkludert 'A Lot Like Love', 'Hum Tum' og 'Definitely, Maybe' (på listen).