12 beste danske filmer gjennom tidene

Danmark har en rik og variert historie med kino, som ofte har blitt oversett til fordel for andre lands pris. Danskene ble forelsket i kino helt siden den startet. Den første danskproduserte filmen ble utgitt i 1897, og det første studioet ble etablert allerede i 1906 av Ole Olsen. Danske filmskapere og skuespillere har alltid blitt hyllet, fra Asta Nielsens og Benjamin Christensens tunge dager til Carl Dreyer, og deretter videre til Lars von Trier, og Mads Mikkelsen, blant mange andre lysarmaturer.

Det helt fascinerende aspektet ved dansk kino er at slike kreative bestrebelser er så elskede og så forelsket i brorskapets ånd at de fleste av filmene deres er offentlig finansiert. Idealene til dansk kino bygger på frihet og samarbeid, som siver inn i deres berømte verk. Spesiell omtale må gis til Danish Film Institute, det nasjonale filmbyrået som er medvirkende til å opprettholde de utmerkede standardene for dansk filmproduksjon. Her er listen over topp danske filmer noensinne som forhåpentligvis vil spre deres innvirkning til et bredere publikum, og som ærer den uhemmede ånden fra dansk filmgeni. Du kan finne noen av disse beste danske filmene på Netflix, Hulu eller Amazon Prime.

12. Open Hearts (2002)

Susanne Biers filmiske triumf er på livet til to par, Marie-Niels og Joachim-Cecilie, hvis liv flettes sammen med katastrofal effekt. Forfatter Anders Thomas Jensen er på toppen av spillet sitt med sin hyppige samarbeidspartner Bier. Hans følsomme manus holder dyktige tegn på ærlighet og ærlighet, og i forlengelse vår nådde oppmerksomhet. Med hjerteskjærende forestillinger fra de fire lederne (Paprika Steen, Sonja Richter, Nikolaj Lie Kaas og Mads Mikkelsen), og hjulpet av de direkte og minimalistiske metodene i Dogme 95-strukturen, 'Elsker dig for evigt' (det originale danske navnet ) er en uutslettelig følelsesmessig runde.

11. Pusher-trilogien (1996-2005)

En moden, uhemmet skildring av den danske kriminelle verden. Sømløs koreografi som smelter inn i det mørke, grusomme emnet. En skarp skildring av kaos og skade forbundet med narkotika, bortsett fra utelukkende avhengighet. En serie som er ansvarlig for å starte karrieren til en bona fide utøver. En tredelt serie der filmene er uavhengige av hverandre, og likevel forteller en overbevisende historie som knytter seg til dem alle. En serie som beviser hvor mørke perspektivene på godt og vondt er i en så mørk verden som Københavns underverden, gjennom dens forskjellige hovedpersoner.

Alle vil være sjokkerte med god grunn til å finne at alle kriteriene ovenfor oppfylles perfekt av den uforlignelige Nicolas Winding Refns ‘Pusher’-trilogien. Forbløffende nok var ‘Pusher’ Refns regidebut så vel som starten på en viss Mads Mikkelsens skuespillerkarriere. Denne trilogien er i høyeste grad et høydepunkt i å skildre kriminell kultur, og en av Danmarks aller beste filmer.

10. Idiotene (1998)

‘The Idiots’ (‘Idioterne’) er den andre filmen i mesterfilmmakeren Lars von Triers berømte ‘Golden Heart’ -trilogi. Innledet av 'Breaking the Waves' og etterfulgt av 'Dancer in the Dark'; begge forbløffende filmer i seg selv; denne kontroversielt eksplisitte filmen følger også ‘Dogme 95’-teknikken propagert av von Trier selv, til perfeksjon. Denne opprørske filmen har en uregerlig gruppe som utforsker sin 'indre idiot' mens de går rundt ved å bevisst opptre som intellektuelle funksjonshemninger. De utfordrer rett og slett konvensjonene til etableringen, som kulminerer i en kaotisk, men til slutt tilfredsstillende konklusjon.

9. Pelle erobreren (1987)

‘Pelle Erobreren’ på den originale danske, fikk dette glitrende stykke filmproduksjon mange utmerkelser på utgivelsestidspunktet. Imidlertid er dette Bille August-mesterverket mye mer enn prisene, og viser et rørende far-sønn-forhold i møte med motgang.

Filmen viser den møysommelige reisen som ble gjennomført til et uvelkommen dansk land av to svenske innvandrere, Lasse (Max von Sydow) og hans sønn, den eponymous Pelle (Pelle Hvenegaard). Hovedytelsene er utrolig nøyaktige. von Sydows opptreden ble spesielt hyllet for å bringe frem patos så vel som håp i en alvorlig situasjon. Filmen vant Danmark den andre Oscar-prisen på rad for beste utenlandske film. Den vant også Palme d’Or i Cannes, og fikk en Oscar-nominasjon for von Sydow som beste skuespiller.

8. Benken (2000)

Per Fly har vist seg å være forankret i den harde sosiale virkeligheten i hjemlandet Danmark gjennom filmografien. Det første store prosjektet han gjennomførte var den selvutviklede Danmark-trilogien. De tre filmene fokuserte på de tre forskjellige sosiale klassene - nedre, øvre og middelklasse. Den første blant disse var ‘The Bench’ (‘Bænken’) og fungerte som Flys sagaise regidebut.

Jesper Christensen er bemerkelsesverdig som hovedpersonen Kaj, hvis eneste interesse er å bli full av likesinnede tapte sjeler på en offentlig benk. Livet hans endres imidlertid drastisk når en enslig mor flytter inn i nabolaget. Han stiller seg derfor i tvil om sin livsstil og sin ødeleggende nåtid med gjennomsiktig klarhet med stor effekt.

7. Nightwatch (1994)

Regissør Ole Bornedal leverte dansk publikum litt ettertrengtet frisk luft i form av sin thriller ‘Nightwatch’ fra 1994. Dansk kino ble spredt med dystre krigsdramaer eller sosiale trusler og urettferdighet, derav 'Nattevagten' (på originaldansk) viste seg å være ganske betydelig.

Den fokuserer på en jusstudent Martin (Nikolaj Coster-Waldau) som tar på seg en uskyldig jobb som nattevakt på et likhus. Under sin periode der er en seriemorder med tilbøyelighet til å skalpe hodet til ofrene aktiv i København. Martin blir uforvarende involvert i jakten på drapsmannen, som har noen rare ting på Martins nattlige arbeidsplass. Det er en anspent behandling av et passende opphisset subjekt, og Ulf Pilgaard fortjener en spesiell omtale i rollen som detektiv som er fast bestemt på å fange morderen.

6. King’s Game (2004)

‘Kongekabale’ i den danske tittelen, er denne stramme politiske thrilleren en fascinerende tilpasning av eks-regjeringens presseansvarlig Niels Krause Krjærs eponymous book. Krjærs politiske stamtavle gir historien en sikret parallell autentisitet, til tross for at den er en fiktiv fortelling.

I filmen spiller Anders W. Berthelsen som den kompromissløse reporteren Ulrik Torp, som ikke lar noen stein stå uberørt i hans forsøk på å avdekke konspirasjonen bak det danske stortingsvalget. Søren Pilmark er helt overbevisende som Erik Dreyer, den medrivende og nådeløse hjernen til konspirasjonen, som er villig til å gjøre hva som helst for å bli den neste danske statsministeren. Til tross for en forventning om overdrivelse, gjør filmen det bra å presentere sin eksplosive plott adroitly.

5. Italiensk for nybegynnere (2000)

Mange av filmene på denne listen har fulgt de strenge, men organiske prinsippene til 'Dogme 95' -bevegelsen. Vekten er til tider nesten ikke til å unngå, og er et bevis på hvor innflytelsesrik von Trier og Vinterbergs metodikk fortsatt er. Imidlertid er 'Dogme 95' vanligvis assosiert med seriøs, nesten dour kino. Lone Scherfigs ‘Italiensk for begynnere’ er et bemerkelsesverdig unntak. Den følger også ‘Dogme 95’, men er en romantisk komedie.

Scherfig hadde tilpasset det hjertevarmende handlingen fra den irske forfatteren Maeve Binchys roman ‘Evening Class’. De sammenhengende historiene om blant andre Andreas, en pastor (Anders W. Berthelsen), Olympia (Anette Støvelbæk) og Karen (Ann Jørgensen), viser et herlig rørende sett med karakterer som kjemper mot tap, smir vennskap og tar livet med aplomb. ‘Italiensk for begynnere’ er i en klasse for seg, på grunn av sin unike skildring som er ganske sjelden i sin sjanger.

4. Jakten (2012)

Thomas Vinterberg skiller seg ut i ‘Jagten’ (‘Jakten’) som skildrer en populær barnehagelærer (Mads Mikkelsen) stødt av beskyldninger om pedofili når livet hans blir snudd på hodet.

Filmens holdning hjelper til med å forstå hvordan samfunnet raskt tar kritikkverdige anklager på deres pålydende, og hvordan liv kan påvirkes hvis slike beskyldninger blir feil behandlet.

Mikkelsen opererer på et hidtil uset nivå i denne modige filmen, støttet av Alexandra Rapaport og Thomas Bo Larsen. Hans sympatiske opptreden i spissen fremhever de spissende vanskelige spørsmålene i forkant, og Vinterberg gjør en utmerket jobb med å balansere to svært ustabile sider til sitt delikate tema.

3. Etter bryllupet (2006)

‘After the Wedding’ (‘Efter brylluppet’ i den danske originalen) er Susanne Biers omhyggelig utformede skildring av forhold, dedikasjon, nestekjærlighet og medfølelse. Mads Mikkelsen er hovedattraksjonen til en strålende ensemble-rollebesetning som puster liv i dette oppkvikkende dramaet.

Mikkelsen spiller hovedrollen som Jacob, leder av et indisk barnehjem hvor han har inngått et spesielt bånd med en av de unge anklagene, Pramod (Neeral Mulchandani). På grunn av sviktende økonomi, må Jacob reise til København for å akseptere en finansiers (Rolf Lassgård) donasjon, ettersom han ønsker å møte Jacob personlig. Dette rare forslaget setter tonen for de oppsiktsvekkende åpenbaringene som følger, med de godt tegnede karakterene som fagmessig tegner vår følelsesmessige investering. Gang på gang har Bier vist sin dyktighet til å håndtere menneskelige følelser i utfordrende og grumsete tider, og ‘Efter brylluppet’ er et skinnende eksempel.

2. Ordet (1955)

Carl Theodor Dreyer regnes som en av de absolutt beste regissørene som verdens kino har hatt å tilby, og med overveldende grunn. Filmene hans hadde en realisme i motsetning til alle andre, og hans vekt på levende, uutslettelig bilder resulterte i noen av de beste filmene i film. ‘Ordet’ (‘Ordet’) er uten tvil det fineste verket han noensinne har laget.

Religion spiller en avgjørende rolle i dette stille rørende og dystre dramaet. Det sentrerer seg om en landlig dansk familie i 1925, med patriarken Morten Borgen (Henrik Malberg), hans tre sønner Mikkel (Emil Hass Christensen), Johannes (Preben Rye), og Anders (Cay Kristiansen) og Mikkels kone Inger (Birgitte Federspiel) .

Det oppstår et religiøst sammenstøt mellom Morten og den lokale skredderen, Peter (Ejner Federspiel) på grunn av deres barns (Anders og Anne, spilt av Gerda Nielsen) ønske om å gifte seg. De forbløffende hendelsene som tidevannet over Borgen-familien understreker filmens vekt på tro utenfor religion og fiendskap. ‘Ordet’ er Dreyers mesterverk av følelser, med en eksepsjonell håndtering av et sensitivt emne.

1. Feiringen (1998)

Thomas Vinterberg har grundig etablert seg som en av de store moderne auteursene i Danmark, om ikke av verden. På vei til en så velfortjent anerkjennelse av hans filmiske teft kom ‘Festen’ (‘Feiringen’) i form av hans første store suksess.

Sentrert rundt bursdagsfeiringen til en middelklassefamilies patriark (Henning Moretzen), avslører filmen typisk middelklassetoksisitet og punkterer det falske sløret det eksisterer under. Familiens eldste sønn Christian (Ulrich Thomsen) leder an med noen direkte ødeleggende avsløringer om den tilsynelatende respekterte familiens harvede fortid.

Vinterberg var banebrytende for 'Dogme 95' -bevegelsen sammen med Lars von Trier, med 'Festen' som den aller første eksponenten. Den minimalistiske, men dypt innflytelsesrike plottet gir vakkert til bevegelsens sparsomhet og avhengighet av skuespill fra gamle skolen og regi.